Tommy@動畫監製﹒人生

中原動畫泡沫症候群

2009-11-04T18:09:00.000-08:00

本文標題是個簡稱，亦不知以『症候群』作形容是否恰當。標題全意是『中國原創動畫電影泡沫後的症候群』，借此先解說簡稱名詞『中原動畫』。

『中原動畫』這簡稱是筆者與業界同儕在聊閒時不自覺使用的詞彙，源自現說起中國的動畫產業時，經常混淆，因其詞可包含兩意。近數十年來，動畫業界的主流業務，是替外國動畫的部份工序加工，簡稱『加工製作』。中國本土原創動畫小之又小。直至近十年，中國國力提升，才開始注重原創品牌。顧此近年所說的中國動畫產業，多泛指中國原創動畫產業，本應簡稱為『原創動畫』。但又要區分香港、台灣、內地等地域，及原創後是否也在內地製作，惠及業界。需知道內地原創動畫，可享有政策優惠，但必需符合所需條件方能成事。而港澳台地區需亦是中國一員，但在體制上，三地的原創動畫，被定為境外動畫，只能改而享有CEPA中合拍片的優惠。

所以在中國內地，以個人及公司單位原創，按規定申報領有認可證明，及在內地進行製作的動畫，統以『中原動畫』作簡稱。

言入正題，本文正是要談『中原動畫』電影。08年暑假的《風雲決》超越3300萬票房；於09年春節的《喜羊羊之牛氣沖天》近9000萬票房；及09年暑假的《麥兜嚮噹噹》近7000萬票房。一年之內，三部中原動畫電影成績斐然，在業界引起強烈的爆發，繼而擴散，最後是沉澱輻射。景象就如核彈爆裂過程，輻射塵正感染著『中原動畫』業界，尤其是『喜羊羊』的低預算成效，誤認為刀仔鋸大樹之效，業界內外全進入前所未有的亢奮。在短時間內，筆者已知的，有近十多部低預算的中原動畫電影立項上馬，氣氛熾熱，大有中原動畫趕日超美指日可待之勢。以為用低預算製作，便能大賣幾千萬票房。情況就如港產電影英雄片大賣，隨後跟風者也能乘勢大賺之意圖！

但筆者認為這只是輻射塵的肥皂泡沫，這些七色幻彩的輻射泡泡，令人五色眩目，漸感染業界內外中人，成為中原動畫電影症候群！當泡沫爆破，馬上墮入黑暗失望，被現實的殘酷蹂躪著。

《霹靂飛吧》、《馬蘭花》、《快樂奔跑》、《齊天大聖前傳》、《糜鹿王》及《神兵小將電影版》。這個六部中原動畫電影當中，除《神兵小將電影版》外，廣大觀眾對前五部動畫可有印象？事實卻是全部在短短的三個月內，擁到電影院公映。結果在官方公報的票房為《馬蘭花》約740萬、《齊天大聖前傳》約500萬、《糜鹿王》約300萬、《神兵小將電影版》約450萬，《霹靂飛吧》和《快樂奔跑》更甚沒有公報正式的票房！雖然《齊》《糜》《神》三片在執筆時尚在公映，但相信大局已定。

筆者曾監製過四部動畫電影，有破票房紀錄，有慘淡收場，更有未能上映。對當中的票房收益及營運情況略知二三。內地票房收益在未扣除宣傳、發行及拷貝費，大概只得總收益的35%左右。發行費是片主與發行商的協定，大概是以跟院商分賬後所得作基數抽取某個百份比；而拷貝費則是按公映院數或屏幕作數，也是可預先掌握的數字。但在宣傳上費用上，則可大可小，小的，可以只作報導式的軟宣傳，當然尚要媒體配合，大的可全盤作商品式推銷，大賣硬性廣告。

動畫電視劇是流水影像，是非直接收費的節目。但動畫電影卻是一件商品，觀眾是確切地要付錢買票。產品是要經過製造、宣傳推銷，最後才能推出市場發行買賣。邏輯性預算，一部電影的總成本，製作費應佔總成本大約40%，發行及拷貝約佔30%，餘下的30%就全用於宣傳了。但電影市場往往非邏輯性，實際上更多電影的宣傳費比製作費用還要多！大型製作，大肆宣傳，是市場規則。但如『喜羊羊』般小本費作，卻票房大賣，當有所因由。

文中提及三部成績斐然的中原動畫電影，其名稱已經是深入民心，穩紮於市場，各已自成不同文化背景的品牌。但最重要是這三部動畫電影的投資組合中，有同一個內地的媒體單位投入，其全力協助，發動媒體的軟性渲染。筆者曾親自參與其中，所動員的力量，非一般硬性廣告能比。如果要投資片主獨立組織一個團隊營運，吃力非常，在沒有門路下亦難以入手。但這卻正是電影營銷中，不可或缺的重要環節。

筆者在這半年間，不斷被有意投資中原動畫電影的業界內外人士約見，說願意投資。計有漫畫界名人、影視製作精英、產業玩具商人，更有全無經驗關系的外行人士。全都被筆者大潑冷水，一一勸退。並非筆者嫌棄項目細小賺錢不夠，只是出於好意，不願見有志者的投資如泥牛入海，一去無回。而大量粗製動畫電影充斥湧現，其質量可能未及標準，連影院也難以排檔。就算勉強安排公映，也不會有什麼好結果，到時投資者血本無歸之餘，也損害業界士氣。

敬告各位有志投資中原動畫電影同儕，動畫電影的總成本，製作部份可能只佔約30%，在項目策略前必需留有其他預算，否則到完成製作時才驚覺再要投入，則無論資金及信心必大失預算。如所投預算未能負擔，則建議與業界中人合伙，如媒體和其他產業商。群策群力方能成器，本著刀仔鋸大樹，本小利大的賭博心理，甚為不智。

現時中國本土的原創動畫能力薄弱，尚未出現一所如Pixar般有票房保證的製作公司，及如星戰之父George Lucas有號召力的原創人材。要在動畫電影市場有所作為，筆者認為只能寄望以品牌及明星效應輔佐，再配合詳細精算的市場推廣。說到最後，當然是要有優質的製作水準。有優質的種子，輔以悉心的哉種，最後配以良好的營銷手法，大家才能享用中原動畫電影的甜美的果實。

執筆時，大型品牌動畫電影『阿童木』全球公映，在內地首個週未票房已近4000萬之數，要是能趕及在暑期公映，票房更可是倍數論，在這非旺季下，大有可能打破『喜羊羊』的紀錄。據知『阿童木』是中、港、日、美的投資組合，在內地也享有合拍片優惠，也算是由中國人主理的動畫作品，能作全球公映，實熟前無古人，後來者恐怕也不多。而『喜羊羊第二集』也鐵定明年1月公映，近日已見宣傳。再加上周星馳先生創作，知名動畫導演袁建滔執導的『長江七號』動畫版，有信心能為業界及市場再次投下核彈，造就第二波的震撼。只希望這第二波是鼓勵性的爆發，並非泡沫後的症候群！

原文於27-10-2009在『知日部屋』發表。
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1080

註：今日內地公報至1-11-2009『阿童木』累積票房只3300萬。

新名詞：「漢字亞洲板塊」的動畫電影市場

2009-11-02T05:56:00.000-08:00

西基動畫公司是台灣最大的動畫電影公司，也是中國大陸最大的動畫代工出口企業，董事長施文祥在第二屆海峽兩岸廈門文博會論壇上表示，中國的動畫電影產量已經是世界第一，未來世界的動畫電影市場將會形成「漢字亞洲板塊VS英文的歐美板塊」。

　3年前台商西基動畫是廈門軟體園區第一家進駐的企業，當時造成很大的轟動，因為從此廈門的動畫產業就正式啟動，接著一家一家的動畫公司搬進園區。動畫產業已經是廈門的熱門產業，在整個中國也是如此。動畫已經成為中國最夯的新興產業，各省市都在積極發展，希望能成為中國動畫的霸主。

　施文祥認為，以目前中國政府花大錢投入動畫電影產業，中國的動畫電影產業未來是很有可能成為世界主流，但這必須要耐心等待，因為現在中國動畫電影是以量取勝，今年動畫電影的長度已經突破13萬分鐘，已經是全世界產量第一的國家，但在影響力和產值來說還是遠遠落後於美國。
　中國政府現在扶持43個動漫園區，每家動畫電影公司都在找尋嘗試能夠經營成功的模式。目前票房賣座冠軍的動畫電影「喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天」，這部片子幾乎改寫中國大陸的動畫電影，但很少人知道背後的成功原因是香港的動畫高手。施文祥指出，近幾年香港的動畫人才成為推動中國動畫電影市場的引擎，尤其中國南方更深受影響。

　但美國皮克斯製作的「超人特攻隊」早已擄獲全世界的影迷，而「喜羊羊」的魅力還停留在中國。施文祥認為，未來中國的動畫電影的發展將會是結合兩岸三地的人才，再加上日本，形成所謂的「漢字亞洲板塊」，一旦成型後，全球的動畫電影市場將會大地震，美國霸主的地位就會受到動搖，東西方兩大文化也將會勢均力敵，到時中國動畫電影就有機會成為全球主流。

台灣工商時報【夏幼文／廈門報導】

http://news.chinatimes.com/CMoney/News/News-Page-content/0,4993,11050706+122009110200189,00.html

八年合約的交易

2009-10-30T08:42:00.000-07:00

剛簽署了一份為期八年的動畫製作合約，簽約過程鬥智鬥力，深深感受什麼是魔鬼總是在細節！如能完成這份合約我應該退役了，公司處穩定狀態向前發展總值得高興。合約有所得失，被人肯定的是製作能力，但竟然說怕受到我們自主創作的威脅？以後要減少自主創作，總有點被失落…創作人都是反叛，賤骨頭。

自創新詞彙：『中原動畫』

2009-10-18T20:15:00.000-07:00

中國動畫業這統稱，經常被混淆。在撰寫有關中國原創動畫的評論文章及接受訪問時，經常要解釋及明述中國的動畫業，是分開中國本土原創動畫，及替外國作動畫作部份工序的加工製作，否則會有所誤解。

內地時興簡稱，替外國動畫作部份工序的加工製作，很容易作以『加工製作』稱之，但中國原創動畫製作尚未有簡稱，全名比較累贅，而中國原創動畫，與中國原創動畫製作，又是兩個不同的名詞。

本可以『原創動畫』作簡稱，但又要區分是香港、內地及台灣的地區之別。需知要成為真正的內地原創動畫，需符合有關情況可能成事。與多位內地同業在日常來往通訊中，漸用了『中原動畫』作簡稱，全意即中國原創動畫，簡稱也頗能突顯個性，『中原』也帶有中華民族之意。

這簡稱只是我與數位內地同業之間的默契戲稱，但覺頗為特別，試作推薦，希望這簡稱他朝能逐漸作廣泛之用！

八仙嶺『春風化雨亭』！謝謝劉巒雄先生…

2009-10-05T07:17:00.000-07:00

在報上看到十三年前八仙嶺火災的恆仔，得到傑青的報導。恆仔固然令人敬重，但最令人懷念的是兩位為拯救學生犧牲自已生命的周志齊和王秀媚老師…還有的是香港知明人士劉鑾雄先生及鄭經瀚先生！

仍然記當時的我，看見新聞報導火災慘況，驚撼萬分！真想做點事卻不知如何，後得大班鄭經瀚先生親自至電給我作募捐，說協助漁農處在災場建『春風化雨亭』及防火山道，紀念兩位老師及提醒行山人事小心山火，馬上響應。亭子建造簡單，樸實無華，之後打開募捐名單，原來我是排名第二的捐款人，排頭位的正是劉鑾雄先生，當然第一二位的距離是雲泥之別。春雨化雨亭得以建成，是劉先生的善行！

這次募捐行動只是大班的一次簡單低調的行動，並無大力宣揚，歌頌募捐人士，相信只有募捐人士才得知名單，這令我對劉先生的印象全然改觀，原來新聞不絕的劉先生，也是位古道熱腸的好心人。

『春風化雨亭』！很貼切的名字，卻不願見它梢立八仙領上！

腦袋要重新格式化

2009-10-02T22:38:00.000-07:00

離開了舊公司剛好一年了，聽說舊公司的產品快推出，也會繼續製作動畫電影。先預祝成功，曾經同事，也與有榮焉！

一年前由零開始，到現在公司已九十幾人…絕對不是『晒命』，是說在一年時間內做了幾年的工作，其實是在壓縮時間，連過程中的記憶也被壓縮…項目起動、劇本、造型、推倒劇本重來、造型再修改、動作設計、風格設計…然後，全部作廢！！！！！劇本重新起動、動作重新設計、風格又再來，到第一集完成…客戶說畫面超得，但劇本節奏有問題！？好…再來修改，卒之國慶假前的一日完成，客戶滿意收貨！！

回想起也不相信是在一年間發生！上述過程，其實在舊公司也發生過一次，但用了三年時間！這年間的事，要快速搜尋才找到記憶檔案。腦袋中的記憶體要重新格式化，迎接由今天開始，到明年的9月30號的過程。

劉定堅轉戰動畫

2009-09-27T07:20:00.000-07:00

漫畫奇人劉定堅轉戰動畫！筆者最早接觸的動畫人，要算是漫畫業奇人劉定堅，時間應該是約十二三年前，當時VCD光碟這載體正蓄勢待發。劉先生透過途徑找到筆者的亞洲影帶出版社，說有合作計劃。彼此相約會面，當時以劉先生的處事方式，放了我們飛機，又被我們回敬一機後，終於在灣仔的一間小型動畫工作室見面。

記得當時該動畫製作室屍橫滿地（員工在地面睡著），放置著在當時來說算是新科技的專業電腦。劉先生穿著一件螢光綠半透明露點襯衣（絕無誇張形容），最印象深刻的是配一條黑白間條貼身褲！劉先生放了一段三維製作的動畫短片，這短片是改篇至在當時在說，算是知名漫畫的『斯莉亞』（可有讀者仍記得）。但已忘記商談過程，只記得未能與劉先生的處事作風合作。

事隔幾年，一日秘書突然接到劉先生電話，說要找我一談，接過電話，劉先生馬上滔滔不絕地說他對動畫的看法（但劉先生好像已忘記見過我），並對當時正在籌備的《風雲決》動畫電影提出意見。在未能插言之下，也記不起怎樣收線。此後再無聽得劉先生消息，也幾乎忘記了此人。

不料今天跟一位漫畫業友人茶聚，友人說劉先生現已在漫畫行業大力挖角，想在動畫行業大展拳腳！！並已得十數位資深漫畫人加入，公司設在九龍灣。筆者一聽，大為詫異，百思不得其解…

但無論怎樣，也希望動畫業界百花齊放，多人參與及投資。在此希望劉先生能以其獨特的處事作風，為動畫業界帶來新思維，新衝擊！

筆者按：製作動畫跟漫畫是兩碼子之別，漫畫從業員需經過再培訓始能在動畫製作鍊上工作，祝劉先生好運！

公諸同好

2009-09-17T07:18:00.000-07:00

各位影視界親戚前輩同儕友好良朋損友，附上一個內地電影娛樂網站 www .entgroup.cn ，有內地、香港及美國票房一覽，雖然有一周之距，聊勝我輩等瞎猜盲估，起碼最後都有個知字。網站內容多樣，頗覺精彩，有業界專訪，精擘獨到。此網站曾助我不少，所以義務替其推介，萬望見諒：）

日本變天

2009-08-30T07:46:00.000-07:00

日本執政『自民黨』終於下野，可說是日本的政壇變天，與台灣2000年由民進黨勝出總統選舉不惶多讓。自民黨在1955年成立執政至今，只在1993年曾在眾議院選舉失利，一度下野，但不久重新執政。記得擊敗自民黨成為第一個非來自自民黨的首相叫村出富市（之前兩任為細川護熙及羽田孜是原自民黨員），是個滿頭白髮，雙眉垂長的老年人，給我的印象也不太有朝氣，結果也耐不了多久就下台。日本已經衰退了近20年，現在這個鳩山由紀夫看上去也有點白髮，但雙目有神，一個鷹隼鼻，看似是個強人，希望能帶給日本一些新氣象。

請回答問題

2009-08-25T09:47:00.000-07:00

問題：
2009暑期港產片，殺人犯、再生號、竊聽風雲、大內密探靈靈狗、Lauging Gor之變節、麥兜響噹噹、復仇，及機械俠。大家進場睇過幾多部？

答案：
港產片已死…！

證據：
八部港產片票房加起來，僅超過一部變型金剛2的票房。

香港動畫搬家了

2009-08-19T07:34:00.000-07:00

香港土生土長的漫畫作品，能成功動畫化而且在電影大屏幕公映的，都是精品製作，數量不足一掌之指，不過在香港本土的成績，卻不甚樂觀。除 01年的《麥兜故事》能大收之外，03年的《老夫子反斗偵探》、去年的《風雲決》，看走勢似有不受市場認受之感。按商業的角度看，原因當然不免是與外國超強動畫電影，有着明顯的技術距離。在動畫的熱門檔期，如暑假及聖誕，要與外國電影直接競爭，難免似以卵擊石。

但相同的處境，發生在內地市場卻不大一樣，同樣的檔期，同樣的競爭對手。港式動畫卻可以大放異彩，能與外國動畫強片爭奪市場。去年的《風雲決》、農曆年間的《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》（此品牌其實是由香港人創作），及最近的《麥兜响噹噹》，均在強手之下，取得超乎想象的理想票房，《麥兜响噹噹》更大有機會成為億元票房動畫。

按筆者經驗，一部好的動畫電影，有兩個主要條件，其一是要有精良的畫面質素，其二是劇情能感動觀眾。對比外國動畫片，畫面的精良程度當然有所不及，接下來就應該是劇情能否感動觀眾，與觀眾產生共鳴。但為何港式題材動畫在香港的成績遠遜於內地？這個可能是港式動畫的一個契機，一個出路！

電影界友人說，現開拍電影只能北望神州，但要參與其中，必需依照內地的創作界線而行，所以令到港產片已經不太合適香港人口味，入場的人數亦每況愈下。動畫電影卻洽洽相反，《風雲決》開始時盡量以港式口味出發，一切恩怨情仇都是港產原著漫畫材料，《喜羊羊》更是港產式爛 gag 喜劇，而《麥兜》更不用多說，絕對是香港地道文化。原來香港的文化，運用在動畫內，竟有此等威力。

以筆者所知，尚有小品作家草日的《梁家婦女》及《貓貓看天下》已完成動畫化的前期製作，黃玉郎先生的《神兵小將》動畫電影，亦將於十月份公映。而香港題材中最勁的，莫過於周星馳的《長江7號》，其同名動畫電影也公佈了將於明年完成。這些作品全部均是針對內地市場，毫無疑問，《麥兜》在內地的票房成績，也必定促使其往後作品全力在內地發展。香港的動畫題材，好像一下子搬到內地為家。

中港兩地雖說同文同種，但其文化背景可差別很大，港式動畫題材，為何可以打進內地？其實跟港產片能被內地市場接受同一模樣，就是商業的元素。我將動畫分類成幾個大類：

第一類稱『產品動畫』，其製作動畫的目的是為推廣產品，故事並無特別的中心思想。大多數以電視劇形式出現，以量多密集的畫面，先吸引觀眾眼球留下欣賞，然後便如宣傳廣告般令觀眾深入腦中，使觀眾產生購買慾，這便是成功的『產品動畫』。例子如各式陀螺、搖搖、日式機械英雄等，動畫製作費用的回收，全靠周邊產品的收入中支持。

第二類稱作『商業動畫』，這種動畫並非沒有『產品動畫』的元素，但其出發點是以原創為主，以強烈的原創故事，配合獨特設計的形象吸引觀眾。製作全以商業計算，以市場為導向創作的故事及影像先吸引觀眾，使觀眾認同之後欣賞。『商業動畫』多以電影形式出現，現在每年暑假推出的荷里活級數動畫，就可歸入這類別。電視片集形式出現的也很多，例子如《櫻桃小丸子》、《火影忍者》、《鋼之鍊金術師》等…… 其產品元素是建基於片集收視理想，以授權肖像出產商品模式運作。但動畫的製作費用，主要靠票房或收視率回收。

第三類稱作『藝術動畫』，聽其名似乎跟上述的產品商業動畫有別，但不然，其實『藝術動畫』的意思是以原創人的創作為主導，在故事、角色造形及美術方面，以原創人的視野營造。但並非脫離商業，每個動畫作品最終的目的也是要得到觀眾的認同，觀眾透過各媒介直接及間接付款，這就是商業。『藝術動畫』只是以創作人的角度，希望開拓新思維吸引觀眾。當然，這些藝術性強烈的動畫，並非能一下子為觀眾受落，但卻是動畫風格探索的拓荒者。不過有些『藝術動畫』，如一下子得到廣大觀眾所認同，便馬上變成『商業動畫』類別。例子如 Tim Burton 的 Corpse Bride（港譯：怪誕屍新娘），中國早期的動畫片，也多是『藝術動畫』。而歐洲各地每年也有不少『藝術動畫』出現，如法國動畫 La Prophetie des Grenouilles （港譯：嘩啦嘩啦漂流記）。『藝術動畫』存在相當大的風險，其製作費用，多以投資人的資金支持，能在市場回收的佔小部份，其中又以日本動畫大師宮崎駿為藝術動畫電影的翹楚。

其他還有教育動畫、政治動畫及宣傳動畫幾個較冷門的類別，在這表過不談。港式動畫題材，到底應以何種形式進入內地市場？動畫製作，是要有強大資金才能支持，個人認為內地的動畫製作技術已穩步向上，但在創作上，仍未能放開懷抱，動畫仍多以『藝術動畫』形式出現，在市場強勢主導之下，票房終未能有所突破。如果香港的動畫創作人，能按上述動畫類別的特性作參考，說不定能以香港的文化作根，結合內地的技術為莖，開枝散葉成為中國動畫電影的一片綠洲。

原文於10-08-2009在『知日部屋』發表。

遊戲盜版點滴探究

2009-08-16T00:01:00.000-07:00

筆者一向在對動畫行業發表意見，惟我在進入動畫圈前，已在遊戲機行業謀生十數載，今次在『知日部屋』網站，見屋主專題發表家用及手掌機遊戲在中國的盜版問題，忍不住插聲和應。

記得1993年，日本遊戲機生產商任天堂想研究中國內地市場，當時我正任職香港代理公司內，更是負責內地客戶的人員，因此有機參與任天堂的高層合作，一同研究內地市場的發展。記得當年筆者先行探路，在寒冷的上海灘，一個人茫茫然地在抖顫，抖顫的原因，除了真的是太寒冷外，更是內地市場的混亂及複雜，令筆者打震。

當年在香港流行的機種，是原祖Gameboy及『超級任天堂』主機，但內地除接近香港的深圳及廣州外，幾乎還是Famicom（俗稱紅白機）的天下，遊戲軟件當然是多合一的盜版卡帶，但卻是連主機也是牌子眾多，外形五花八門的盜版主機，什麼小霸王、小天才、小靈通、小乜乜…外形更是如中秋節的燈籠般多式樣。但！最為筆者心寒的，是一部主機再加一盒幾百合一的卡帶，零售價錢也只不過是數十元的人民弊！

及後筆者帶同任天堂人員實地探索內地市場後，很快便有所決定，Famicom因市場太荒唐不能正常發展，『超級任天堂』因涉及高科技（在當時來算說是高科技產品，限制入口中國，之後的PS亦有類似情況）及沉重關稅問題，暫不能發展。所剩下的，只有掌上機Gameboy的市場。

日本人行動迅速，很快便準備就緒，任天堂Gameboy大舉進入內地市場，關稅的問題就以在中國組裝Gameboy主機，申請內銷權解決，所以在1994年後，便有Gameboy主機壓上Made in China 的字樣，記得當時，還請了天王郭富城大賣廣告，Gameboy主機馬上風行內地。但，最困難的問題，是正版軟件如何在內地市場出售及與盜版作競爭！

其實遊戲軟件的問題非常複雜，首先要知道一個遊戲的版權，是涉及多家公司，尤其是由動漫題材移植的遊戲。而在內地要正式發行遊戲，首先要先行通過意識形態的內容審查，說到這裡，大家又認為有多少個遊戲可獲通過？中國法律限制所有軟件，必需是中文簡體版…還有正式發行當然要進行打擊盜版的工作，當中便涉及版權人的同意及必需授權某單位進行等等…複雜程度，不能以文字簡短述明。就算上述問題得以解決，但遊戲的發行時間能否與美日裝同步？相信玩家們，一定不會容忍心愛的遊戲要等半年才購買吧，盜版商更加不會！價錢又是否要作世界性統一？內地消息者相信亦不能接受！

上述總總需然困難，但當年任天堂及中國代理仍想一試，為迎合潮流及競爭，於是，世界上第一隻正版的多合一Gameboy遊戲盒帶便在內地推出（因種種商業問題，只能在內地推出），相信很多讀者也未見過吧。但就算如何努力，仍被陣陣的遊戲大浪蓋過，中國版的正版遊戲，敵不過美日多彩多姿的盜版遊戲。

到現在為止，無論是任天堂、XBOX、PS系列等，亦未能解決上述問題，就算部份遊戲已推出中文版本，亦未能通過種種問題。以至任天堂只能作硬件主機的發展，而近年SONY 的PS系更索性退出市場，至於XBOX尚未有任何行動。筆者是想為正版軟件說句公道話，正版遊戲商並不是什麼也沒做，作為商人，只要有賺錢的市場，必定會進入。只是內地的遊戲市場複雜非常，除超出商業計算問題外，更涉及版權法律的要處。筆者認為，如內地的影視行業，想真真正正發展中國的市場，必需由根源開始，在內地設立遊戲編寫公司，為內地市場度身訂造遊戲獨立推出。如現在流行的國際性網上遊戲，多會同步推出中文版本（網上遊戲由來網絡限制，問題會簡單）。現時內地的市場相信仍未能承擔如此大的投資，但相信假以時日，定能做到。

謝繼昌
17-08-2009

評論首發表於『知日部屋』
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1061

動畫劇本長短如何預計？

2009-08-11T08:43:00.000-07:00

被人問到動畫劇本如何預算時間長度，首先清楚為何要預計劇本的時間長短？真人演出的劇本，可因應導演拍攝時的手法而影響鏡頭長短。而真人實拍片，是會就一個劇情的鏡頭，會以不同角度拍攝，之後在後期進行剪接，這樣時間就可以掌握在導演手中。

但動畫卻不可以，因為動畫劇本只有一個讀者，就是分鏡台本師。台本分鏡師負責在投入大批量製作前，計算清楚每一個鏡頭的大約時間，交執行導動投入製作。如劇本掌握不到時間長短，便浪費台本分鏡，及之後的製作時間。時間超長還可以在分鏡中處理刪減。但若劇本過短，待分鏡完成後增補戲份，便可能變成堆砌了，影響劇情，兩種情況都會為製作帶來麻煩。

那動畫劇本應如何計算時間長短？筆者有一個極不科學化的計算，是以對白作標準線。人在說話時，一秒通常是四個字，如一集動畫片的劇本對白字數是2400個字，則純在說對白的時間，便佔去大約十分鐘時間，用這大概的計算，編劇人員大概可預想，沒有對白的地方，就是動畫角色要作動作及沒有對白的內心戲表演，當中當然包括場景轉換鏡頭，及氣氛音樂位等時間。劇情片、動作片、喜劇等片種，便可心中有數。

但對白字數是死的，人在說話時是會有抑揚語氣，所以對白字數的計算，應包括劇本中的標點符號。編劇在描寫對白時，會投入角色，當一句對白編寫時，標點符，其實不覺間，就是語氣停頓的留位。

那對白字數多少才是正確，不同片種，並沒有標準，不過如各位有對動畫片集留意的話，動畫電影的對白比例，比動畫電影劇小得多。而一部動畫電視片集的對白，大概為總時長的60%至80%，即各位在看動畫時，約有60%至80%時間是有對白的，以些回算，每集對白字數約3200至3800字左右是為標準（半小時動畫電視片集）。這標準在日本動畫電視片集中十分精確，讀者們往後可留心數數，看筆者的說法可成立。

當然，動畫是表演，不一而終，但對於一個新手動畫編劇來說，這極不科學的計算，是一個愚蠢，但有效的方法。

陀螺、搖搖…又啦！

2009-08-08T09:54:00.000-07:00

記得兒時可口可樂用搖搖推廣，連我這搖搖白痴也中計，用整週的零用買了一個『羅素搖搖』，可說搖搖的魔力可等殺傷有勁！之後記得每隔幾年，就有新一代的搖搖出現，直到日本十年前有動畫『超速搖搖』協助推出，更厲害，兒子整房間也是搖搖的東西。不過隨後…搖搖有了對手，就是陀螺，『爆旋陀螺』又令整屋都是陀螺東西。但記得搖搖陀螺不會在同一時間推出，不知是否有默契？定是巧合？

今年日本又推出新一代陀螺，據說是全日本最暢銷的玩具（Toys Of The Yeer），明年正式在港推出，知主事者會大大力的推廣。另一部有關搖搖的動畫也會推出，是中國品牌第一次以高質動畫作開路，又是明年亮相，到時就是搖搖大戰陀螺…D細路玩得邊樣？

動漫節，聚舊的場合。

2009-08-03T07:51:00.000-07:00

每年動漫節，我的公司也有參加，所以每年也會場。自從家中老細有命，更加每年要好好安排，準備幾個VIP證，不需排隊自出自入，結果一傳十到百…變成很多久未聯絡的朋友，在每年動漫節前，也會打電話給我，要求我帶其老細入場。此外還有，很多圈內朋友，變成一年一度的聚頭日子，馬Sir、黃生、舊老板、大導演…全部都一定會碰見。有些朋友過年時也未必拜年，但一到此時，例必出現。

不過動漫節真的得擠擁，迫得很多時要立地不前，不過香港人也真守秩序，就在沿地等，等前面人群鬆行才繼續前進…睇模的也算是斯文人。

麥兜都得喎！

2009-07-25T21:02:00.000-07:00

7月24日麥兜第三部動畫在內地公映，據報導票房大賣！大有超過農曆年『喜羊羊』九千萬票房之勢…麥兜都得喎！

http://news.xinhuanet.com/gangao/2009-07/25/content_11771816.htm

《風雲決》公映一周年紀念

2009-07-18T21:34:00.000-07:00

去年今日，7月19號，正是動畫電影《風雲決》公映之日。《風雲決》由無到有，至上映日，都是我和老方（我的動畫戰友）策劃、監製，每事必恭。公映前，本不甚有信心，畢竟之前另一動畫電影有過慘敗的經歷。但在合作單位及所有工作人員的努力之下，總算做出了點點成績，成為中國製作的動畫最高票房紀錄，紀錄雖只保持了半年，但破紀錄者，多少也是承《風雲決》之勢，及營運經驗已成。本無所憾，但痛心的是老方的名字被強暴地刪除…也痛心離開舊屬後，主事人的作風，粵語配音版不但沒有為畫面加分，更加令《風雲決》在香港公映時…慘不忍睹！！

經過一年時間，當真是我，『風』、『雲』、『決』的歷程。『風』是當《風雲決》落畫後，馬上發生的金融風暴、還有豬流感等的風雨背景；『雲』好的可以勉強說成有祥雲降瑞，獲意外的驚喜，壞的是整年也烏雲敝日，戰雲密布；『決』是要在人生、事業上作出非常重要性的『決定』…

一年之後，一個回眸，已是千回百轉！不知道往後還會否有機會再製作動畫電影，但能見到《風雲決》有中國動畫歷史上如流星般閃過光輝，總算沒白費這十年光景！

兒子第一天上班

2009-07-08T07:58:00.000-07:00

之前說大女兒考上大學，幾天後突然知道兒子應徵『麥記』被取錄，今天第一日上班。兒子自細受寵，平日在家不沾家務，可說是少爺仔。近年常時只坐在大班椅上（真的是一張價值近萬的大班椅，是我年前購入，後因公司遷往內地而搬回家，從此成為兒子的專座）打機玩電腦，很難想象他竟然有做暑期工之念頭。還得知他不是玩票，原來已部署近半年，目的是賺夠錢去動漫節購心頭好（往年是各長輩的贊助）。未知兒子能否支持，但為父者知道他有目的而為，也算是他成長的一個好開始，開始踏入社會的第一步。

大哥！奸爸爹！

女兒意外考上大學！為父者要做什麼？

2009-07-03T08:25:00.000-07:00

自己不是讀書材料，所以對子女的學業要求並不太嚴刻，不需要考取第一，不落底層便算達我要求。兩年前女兒獲原校升讀中六，心想也好…可以推遲兩年後才要照顧她進入社會工作。

年前發覺女兒開始如走肉行屍，不見天日般躲在房中死溫難讀，只吃飯時與間中出入洗手間才能見得一面，蓬頭垢髮，少女氣息全消，閒來逗她活動如雌虎狂哮，心中也從未想過她能升讀大學。

放榜前一日，各方親友紛至電訊鼓勵，但更多的似事前安慰，什麼什麼不要給予壓力（我發誓沒有），什麼什麼可以讀副學士，IVE等…心中也毫無幻想。放榜當日，自己正忙得頭暈，已將放榜一事放在九宵雲頂，突然手機有女兒來短訊，只得一個『得』字（讀了十幾年書短訊只打一個字，離譜）！心中茫然是什麼，然後電話響起，我弟來電問女兒是否成功考上大學，也不馬上至電女兒（因平常慣性飛到留言），到晚上回家始正式確認（好像很官方）女兒真的考取足夠成績報讀大學。

之後幾日，心中雖然高興，卻又有些奇怪感覺。因家中從無人上過大學，不知為人父者要做些什麼？只對女兒說了句『！考到大學呀？咁我咪要捱多幾年囉！』，女兒回答『係呀老豆，快D同人做多幾套動畫交學費！』

真的沒有經驗，到底女兒上大學為父者，除了交學費之外，還需要做些什麼？

Happy Half Year！

2009-06-30T06:36:00.002-07:00

近十年的元旦日，慣用一個字來預測來年的狀態。09年是一個『闖』字，放下舊淄重輕身上路，『闖』關、『闖』紀錄、『闖』難度…原來已半歲。回頭一看，09元旦日仍像昨日，惟身邊客觀事物已飛花風轉…股票起跌無常，3月至今只90天，約70個交易日，已有近50%變化；流感病毒來時嚇人，現在你還驚怕嗎，連政府也說不用隔離。

回看自己，應做的動畫樣片已全部做完；第一集的成品今天也完成了；該救的人也救了；該幫的人也幫了；還有不驚覺今天女兒說已考上大學！嘩…半年歲月好像要應付很多！

尚有下半年，希望未完成的提早達標；不希望發生的不會發生；不想見的人不會出現，祝各位下半年快樂！！Happy Half years！

『孖寶兄弟』名字的由來

2009-06-27T23:44:00.001-07:00

上一編網文第一次說起家用遊戲機點滴，各友人反應熱烈，要求多說。本網誌本只想寫與動漫有關之事，但讀者來郵說ACG中的G就是遊戲，也不離題。好吧！就多說一二…

上文寫的是『Street Fighter 2』；港譯：『街頭霸王』；台譯：『快打旋風』。兩個華人名字都是坊間自譯的街頭文化。家用版遊戲早期全源自日本，而日本的遊戲名稱，有一個現象，就是多以漢字命名，如早期的『熱血硬派』、『雙截龍』、『魂斗羅』、『沙羅曼蛇』等…機迷群眾就以漢字為港譯名字，不太理會其真正意思。而最多的名稱，就是以中日文夾雜為題，如『高橋名人の冒險島』及『悪魔城ドラキュラ』，機迷就取其易記的部份作名稱，如『冒險島』和『惡魔城』為名。

第三種情況是原遊戲名稱只有英文名字，如『Dragon Quest』，『Final fantasy』，這情況有點特別。由於早期關於遊戲機的書籍，如雜誌及秘技集等全部來自台灣地區，故此這些只有英文名字的遊戲，香港機迷多跟隨著台灣的譯名叫法，如Dragon Quest就稱作『龍者鬥惡龍』，Final fantasy就譯作『太空戰士』，如後者譯名，與遊機本身的玩法既不貼題，也與英文名字的字義或發音毫無關連，很多台灣的譯名不知是如何詮釋，真令人莫名奇妙。

坊間的遊戲譯名，多只作溝通之用，也沒有被遊戲廠商正承認。但當遊戲機正式進入香港市場，在宣傳及推廣上，不得不要一個統一性的官方中文名稱。其中第一個被式認可作中文譯名的，就是『Super Mario Bros. 』，中文名字叫『孖寶兄弟』的任天堂第一代遊戲機。

『孖寶兄弟』這名字在字面意思、英語發音，及遊戲內容上全部能配合，是筆者認為在遊戲機歷史中，最好的中文譯名。Street Fighter 2 雖然受大眾所接受，但照字意直譯應叫街頭戰士，台灣以英語發音取Fighter譯作快打，旋風則應該是以遊戲中人物Ryu和Ken的一式『旋風腳』取意，全名結合卻叫不是機迷的人事一頭霧水。

說回『孖寶兄弟』的由來，筆者當年受聘於香港任天堂的代理公司，有份策劃宣傳及推廣，應廣告公司要求，一眾同事要為『Super Mario Bros. 』定出一個中文名稱，條件是『易記』、『貼題』、『有獨特性』、『切合香港市場』…（下刪99個要求）當時這遊戲的坊間名稱，也是之前所述使用台灣譯名，名叫『超級瑪莉歐』、還有『頂龜』、『瑪利奧兄弟』、『水管英雄』等不一名稱。但這名稱全部違反種種要求，一眾同事想了很久也走不出這些台灣譯名的陰影…

當時一眾同事已用盡電影戲名、歌名等參考，但也沒找到合適名字，正在惆悵中！記得其時是1986年，電視台正播映一部由任達華及鄺美雲主演的電視劇，名為『孖寶太子』。一次譯名會議中，我提出『孖寶』兩字好像跟英文發音和遊戲玩法頗為切合，之後馬上被主管同事脫口而出：不如就叫『孖寶兄弟』。當時大家沉默一陣，本認為這名字又好像過於簡單，在當時來說『唔夠威猛』。但各同事已腦汁全乾，惟有試試把這名字交『老細』過目，老細也是和我們一樣的感覺，但又試試交廣告公司研究，結果過關！！認為符合所有條件。最後的是把這中文名字的意思、含義，及香港話的發音譯、成英語拼音，再譯回日語拼音，送給日本任天堂審核（最後才知道要得遊戲發明人宮本茂及社長山內溥批准）。

能為這經典遊戲改中文名稱，非常好高興，經歷幾代遊戲機種變化仍源用至今。現時每當有『孖寶兄弟』新遊戲推出，也像見到老朋友般的親切。網誌篇幅雖無限，就此擱筆，但下一次跟大家講述一個任天堂燒鬚之作，徹底失敗，現在已無影無蹤甚或連你聽也未聽過的產品—『Virtualboy』！

1992年的6月20號

2009-06-20T22:00:00.000-07:00

前天用了＄1700買了一整套Wii，已有齊所需，兩個手製，一隻遊戲，感覺好便宜！望望收據單上的日子，正是6月20號！要為這個日子記下一點滴…6月20號！這個日子並非任何人的生日，也不是與我有關的紀念性日子。而是超級任天堂，家用版遊戲盒帶『Stret Fighter 2』第一版發行的日子，年份是1992年。

記得當天在社會上也泛起一陣哄動，當年『街霸』之風熱熾大盛，阿龍、阿Ken、春麗、軍佬、泰王、司令等人物，只要貼有其標商的產品也會大賣。超任版遊戲推出，更是非同小可！精心的策略銷售策略，如何定價（日本定便￥9800，但不作跟隨）、如何配合潮流、如何宣傳等…。結果打了一場精彩勝仗，也許不是打仗，因為街霸誰人做也會成功，關鍵在程度高低。但經些一役，帶動遊戲機的社會地位，再不是小孩的玩具，是真真正正成為家庭娛樂。

記得當天開始，已經有人在店鋪前等候，還記得有很多人是為了這遊戲登程買齊一整套的配置。如無記錯，價錢如下：

超級任天堂一套＄1500，
街霸專用大Joystick『阿波羅』，每個＄700，兩個就是＄1500！
專業RGB視頻輸入＄350！
最後當然是主角『Stret Fighter 2』盒帶，盛惠＄980（第一天炒賣價）！

全部合共超過四千大元！買的人頭不搖眉不皺，全部街坊裝，整個交易過程只能用五分鐘講解及試機，因為實在太多人搶買。只購買盒帶的，只要手一指，付一千元找回廿元及取貨，程過只需20秒。結果…全港第一天開售，估計已出售了近八千盒『Stret Fighter 2』，之後的兩個星期因貨源短缺，零售價最高到＄1200！最後據入口量統計，一年間（翌年同日是『Stret Fighter 2’turbo』發售，但成續已不如前）的銷售量約為五萬盒，尚未計水貨版數量。

你如果是經歷過這街霸年代，可曾記得『Stret Fighter 2』盒帶的模樣？購買過程中，期待所帶出的興奮？當回家後放入盒帶，電視屏幕上出現的第一個畫面，播出悅耳的主題音響，是如何的興奮？與朋友，兄弟、同學、甚至不相識的人在對戰，玩的時候是如何的入迷？興奮？

『推拉搖移』

2009-06-02T06:50:00.000-07:00

初進動畫圈接觸製作，第一個聽到的專業用詞，就是『推拉搖移』，即鏡頭的運用。即『鏡頭推入』、『鏡頭拉出』、『上下搖動』及『左右移動』這四招基本招。師父有云，『公仔不動鏡頭動』，那觀眾就會認為你有做功夫了，畫面就充實了，是否這樣簡單？絕不！

這四招當中的大有學問，觀乎某些功力不足的動畫製作，其『推拉搖移』，就好像攝青鬼般，左右上下跳動，推入拉出突然得如坐過山車。曾有名導演說過，這樣根本就是一個不懂演戲的人在表演，又或是一個拿著手機想拍大電影一樣。

最近為工作深入研究『推拉搖移』，將一些大製作的動畫片近千個鏡頭，逐一反複細看。發覺所有的鏡頭就算公仔不動，當中的分層其實也暗中在動，分層以不同方向分錯移動；光暗陰影在暗中的變動；主體放大線條粗幼在跳動；副體失焦顏色在變動…

原來『推拉搖移』並不簡單，甚至可成為一項動畫的專業技巧。但…動畫也真的是離不開『推拉搖移』這基本四招，只要知道其竅門，也真受用終生。最近聽到一句由南宋黃龍慧開禪師所說的禪宗佛語，『大道無門，千差有路，透得此關，乾坤獨步！』這句話對動畫製作，十分切合！

2010年9月1號告知大家

2009-05-23T22:40:00.000-07:00

現代的二維手繪動畫流程，據說是由迪士尼所設立，由劇本之後到分鏡台本（腳本），之後的設計稿、原畫、動畫、作監修形，最後到上色合成，每一個步驟都是專業程序。但內地的動畫人員，就是每個程序也過於專注，對上游及下游的工作不太理會，以至自我保護，工作遇到問題時便會發生矛盾！而動畫製作，比一般電影或影視製作耗時，不乎合現代投資人的意願！但到底現時的動畫製作，可否作出工作程序上的革新？可否縮短製作週期？可否結合新的電子技術？

2010年9月1號告訴大家！

中國特色的超人特攝片

2009-05-16T22:48:00.000-07:00

此文是看到知日部屋中一篇名"國產老翻鹹蛋超人：金甲戰士"一文之後所寫。
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1025

『金甲戰士』筆者一年前已知悉這項目，出品人是著名玩具公司『銀輝玩具』。『銀輝玩具』其實是創意玩具的領導翹楚，瘋行全球的室內微型搖控直升機，就是這公司的專利發明。何以充滿創意的玩具公司會出品一部如此水準的特攝片？當中原因複雜非常，但簡單言之是在金融海嘯之下，一向外銷形的玩具商極欲轉戰內地市場。

而要在內地市場發展，就一定要依靠動畫片所帶動的效應。但動畫片製作經年，中國的動畫製作水準，良秀不齊，難以掌握。因此玩具商如希望在極短時間內有所成效，特攝片這工具，是頗有效的法門。於是，一時間便湧出大量以商品掛帥的特攝片，如上述金甲戰士、凱甲戰士、五龍奇劍士，還有芭啦啦小魔仙及火力少年王等特攝片出現。以筆者所知，第一部國內的特攝片，應該是正宗『円谷』投資及製作的『五龍奇劍士』。此項目由製作到推出也可說多災多難，適逢國家對此類片的政策有變，能夠播出也算是非常好運，這項目的製作水準其實已非常之高，但在筆者眼中，是日本產業商人欲借自己的技術，拍攝中國文化的特攝片，大舉開發內地市場。但結果畫虎不成反類犬，變成有其型卻失其神的畸形產物，可說是文化上的投資錯誤。

具中國文化及特色的特攝片，其實與中國的動畫片如兩兄弟，現時仍在孕育當中，假以時日，看觀們一定能看到非彩的作品。