Tommy@動畫監製﹒人生

圖藝學生聖誕作品

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Fri, 25 Dec 2009 22:32:00 +0000

月前見公司培訓學生抱怨未能盡展所長，交付任務，替集團設計聖誕賀節網頁動畫。本只說以硬照形式，單張處理，時隔數週，我亦工作繁忙，早已忘記此時，卻數日前，學生交出一段動畫，卻非按指示行事。鏡頭眾多，動作處理，鏡頭運用兼備，雖未能登雅堂，亦略感意外。

惟時已近聖誕，見莘莘學子，一手一腳，趕在聖誕前完成賀節短片。雖稍不及，但見一胸熱情，仍趕制後期作展示，情屬鼓勵，塗鴉貽笑之作，望諸好友萬莫見笑。

爆旋陀螺—全套動畫產業

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Wed, 09 Dec 2009 14:03:00 +0000

今天參加爆旋陀螺新一代產品發布會，日本的動畫產業，能全方位進擊市場，除優良的動畫製作，及獨特的產品設計外，其他宣傳、推廣、媒體策劃及公關手段，這次公布連電影『72家租客』內，也有產品融入劇情…手法確實到位。當然，亦少不了時令代言人，這次是黃宗澤。

迪士尼樂園：動畫產業的航空母艦

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 07 Dec 2009 14:08:00 +0000

2009年的11月4日，氣溫只八度。是寒風刮起的日子！上海宣佈興建中國第二個迪士尼樂園，在港輿論多為負面。對於比香港距離近的東京迪士尼，反而不見有多大的反應。但直接與香港的迪士尼競爭，卻是不爭的事實。本文並非對三個相同品牌樂園的比較，而是為中原動畫產業憂心！（中原動畫產業即中國原創動畫的產業）迪士尼樂園算是由迪士尼動畫衍生的最大產業。主題樂園公園，是要有深厚的文化培植才能生存。迪士尼動畫王國，瘋魔全球，在動畫業界就如美國般國力強盛。除美國本土，在發達的歐洲及日本地區駐紮，就如『航空母艦』般鎮守一方。現時在香港已有一艘，而上海正在興建另一艘，5年之後駐守中國境內。

空母本身，並無強大殺傷能力，但航空母艦本身就儼如一座戰鬥基地，其裙帶的『戰爭群』，戰鬥力及震攝力則相當厲害！同樣，迪士尼樂園本身只算是一個消費場所，直接競爭對手應該是同類形的主題公園，就如香港迪士尼樂園與海洋公園鬥過不亦樂乎。但其所帶動的產業，卻如空戰機及戰鬥艦隊般空群出動。筆直記得在東京迪士尼開幕時，宣傳力量及至香港，到香港的迪士尼樂園作強勢開幕前，真正感受到龐大的市場力量。其先頭部隊是品牌的推廣，聘請明人巨星代言宣傳，營造氣氛。大量迪士尼產品充斥市場，品牌效應覆及連鎖服裝公司推出男女老少的時裝，餅店推出動畫人物蛋糕，甚至珠寶金行，也推出動畫人物首飾等……

但最厲害的，卻是在空戰機下受到掩護，這就是無論廣播或媒體均被大幅佔據，如空戰機護航般，作強烈的宣傳轟炸。筆者除從事中原動畫創作外，尚在香港從事動畫影像發行，記得香港迪士尼樂園開幕前，香港最大廣播機構TVB的動畫播放時段，被迪士尼動畫大量霸佔，當時幾乎停止其他動畫甚至是日本動畫的採購。特備節目之多，更不在話下。在空軍的廣播掩護下，地面滲透就事半功倍！

筆者以頗長篇幅，並以戰爭作形容，並非抗拒迪士尼樂園在上海興建，畢竟這代表中國已成為發達國，亦可帶動經濟發展，而在一國之內，能容納兩個迪士尼樂園，更是國家的榮耀。但對於我輩中原動畫業的創製人員，則是一個強大的警號！在此簡述中原動畫的規定，要在內地製作、發行及營銷中原動畫。首要條件是必需由內地人士成立一家製作公司，申領『動畫製作許可證』，才能創作中原動畫。而這公司構思好一個原創題材，必需上報有關部份進行『立項』，成功後方可製作，而完成後，亦必需交部門審閱，通過後會獲發『發行許可證』，這公司便可以進行營銷活動。在這不討論制度是否扼殺創意自由，這制度實際將創作版權限制在內地人士手中，排除外國人士及機構投資發展中原動畫，而原創版權，正正是動畫產業的源頭。

中國政府其實一向對中原動畫業界的發展設有保護傘，直接的是對中原動畫作種種補貼，稅務優惠等。間接的是規定全國媒體播放某分鐘數量的中原動畫；禁止外國動畫在黃金時間播放；及又提高在意識形態審查的標準。雖然業界內外有對這些等保護政策的大肆抨擊，但保護傘真的旨在營造一個良好的發展空間，讓中原動畫能自強起來，抵抗外國動漫文化的軟性侵略。這些保護政策甚而提升到國際貿易爭論的層次，被外國評為保護主義。但其實這些保護政策，以筆者認知在美日歐等發達國家，亦存在文化的保護政策，只不過多以民間的道德標準及市場喜好為理由作過濾層。強如日本動畫，在美國發展也遇到種種障礙。所以中國政府對中原動畫的現政策是先不論成效，近年確實令投資者參與中原動畫，惠及業界。但筆者預感，迪士尼樂園在上海興建，這保護政策可能有所改變！

原因是迪士尼樂園必需要媒體配合，正如空母需戰鬥群護航一樣。如果媒體仍維持在黃金播放時段不能播放外國動畫，相信迪士尼方面也不能肯首。簡單說明，就是上海迪士尼樂園開幕前，可能會打破外國動畫播放的限制。可想像到時大量迪士尼動畫霸佔播放時段及其他媒體，日本動畫亦必加入戰團，屆時必定出現井噴現象，中原動畫要真正面對全球動畫的競爭。筆者並非保護主義者，亦非憤青，本文只站在業界人員立場而論。上海興建迪士尼樂園，確會對國家帶來種種得益。從網上消息得知，迪士尼已開始了第一步，找到中國電影巨擘『華誼兄弟』，和上海文廣集團（SMG）合作，應該是拍攝動畫電影。這對行業可帶來新衝擊，內地製作，也能惠及業界。

希望上述論述的只是筆者的憑空憂慮，亦相信有關部門對中原動畫再有部署。中國政府也沒理由對單一行業作長期保護，這對行業發展也不健康。期望在餘下的五年間，中原動畫能茁壯成長，到時在再沒有保護傘下能與國際動畫進行公平的競爭！中原動畫業界同儕，努力！

原文於11月30日在『知日部屋』首載
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1092

公司擴張之喜

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Wed, 25 Nov 2009 14:15:00 +0000

尚餘一月才是公司成立一周年，但今天已是第二度擴張，且算是頗大幅度。由最初只三數十人，到現在過百同事。很多時在公司大廈大堂等升降機，不時有不認識的人向我打招呼，應該是公司員工。過百員工的管理，非比尋常。如午飯時間，用微波爐『叮』飯竟然要排一小時。連日常飲水也是一大問題，巨型的蒸餾水樽，經常霸佔會議室走廊。當然還出糧的日子，想起也手心冒汗，牙關打震！但動畫就是大量人的創作工業。需要量就需要人，管理預算是成本的一大部份。還有…不敢在公司得罪同事，更不敢亂發脾氣，因為就算被同事在街上打，我也一定不能認得，過百員工壓力不少！

治大國若烹小鮮，做動畫如整盤菜

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 23 Nov 2009 14:27:00 +0000

近年喜好下廚舞弄，似略有小成，糾膽試造『盤菜』！六面六底，由上移下，六面為：燒鵝、鮑魚、花膠、冬茹、生蠔、豬肉；六底為：燕餃、墨丸、支竹、豬皮、蘿蔔、時菜。經一周策劃，兩天製作，終告完成，共重約十斤（連大煲一個）。
邀約家人試菜，誠惶誠恐，後經高堂老細一至評為上品，不枉站廚拆騰十數小時。

之前說過動畫製作與入廚烹調相似，也是考驗製作程序是否正確，準備功夫是否充足，道理相同，精神相近。這次烹調盤菜，要決定每一種食材，繼而採購至逐樣清洗整理，也如動畫前期般要詳細思量，組織人員籌備策劃。

到正式製作，要按部就班，逐一處理，不能跳過忽略，若動畫中期犯這錯誤，相同地會亂作一團，弄至烏煙瘴氣。到完成所有食材烹調，便需由底至面，逐層鋪蓋。最上一層為燒鵝，亦需小心以環狀逐塊擺弄。所謂色香味，要備誘人外觀才算上等佳饈，最後將調味精華（原鮑魚汁）灌入加熱。這就如動畫製作後期，前接配音、聲效音樂，小心包裝，才不費之前汗水，如處理得宜，更收功倍之效。

得到食客讚頌，就如動畫觀眾鼓掌叫好！下廚烹調和動畫製作，都是博大精深，技術日益變化之事，希望日後兩者技巧能更進一步，以飽五感之福！

再見『970』…黃老邪敗陣！

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sat, 21 Nov 2009 15:26:00 +0000

『970』是港交所上市公司耀萊國際的號碼，這公司之前的名稱是香港除意馬國際外，另一間動漫企業的上市公司『玉皇朝』，漫畫教父黃玉郎先生的基地。我進入動畫圈初跟黃先生已曾合作，所以對『970』的消息一向注意，亦知其大概經營之術。之後黃先生收購全世界最大之一的動畫加工廠鴻鷹國際，躊躇滿志要在動畫界成立新皇朝，惟幾經風雨，新皇朝還未出現，年前『玉皇朝』更改了名字。今天看報，更表示新公司會研究退出動漫行業，從此『970』再與動漫業無關。

之前幾篇博客文章，都說一部動畫電影失利對投資公司的巨大不良影響，發表只幾日，無獨有偶，還是根本如此？黃先生月前在內地公映的『神兵小將』大電影上影後（票房約400萬人民幣），現在也嗚金退陣，真的是『好唔靈、醜靈』！

不過看『970』消息中的財政報告，說『上半年財政年度，動漫業務錄得 450萬元虧損，相對去年同期蝕 9730萬元已大幅收窄』？？？09年上半年虧損的數字尚算合理，但08年黃先生在動漫業居然蝕近億元？？這是三部高預算動畫電影，500集高級動畫電視劇的製作費，黃先生沒有這麼多產量吧？如非動畫蝕那麼多（況且還知道有收入），那就是漫畫部份蝕錢了，不是說『玉皇朝』的漫畫銷量，是全行之冠嗎？就算漫畫業不景，也不會虧損如此嚴重吧？

黃老邪行事飄忽，『真係估佢唔到』！

http://www.hk970.com/Old970/upload_files/c_ann20091120.pdf

一部動畫電影可以摧毀一家公司

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Fri, 20 Nov 2009 04:19:00 +0000

日前看到報紙金融經濟版報導，說意馬國際因『阿童木』無法收回成本而需要集資作營運，公司高層又相繼請辭。我也曾接觸過上市過程，知道這表示意馬國際的問題已相當嚴重！今日又從內地媒體得悉，『阿童木』內地票房作假，由4000萬大幅修正為1700萬。『阿童木』相信已作全虧（total lose）準備！一部動畫電影可以將一間龐大的動畫製作公司拖夸，幾年前的『龍刀傳奇』將DCDC（可還記起這公司）搞砸；最經典的當然是國際大片『Final Fantasy』，將遊戲軟件巨擘Square推至破產！

可幸我監製過幾部動畫電影，現公司仍尚在業界經營。但相起也甚可惜，意馬國際也算是中國人經營的動畫公司翹楚，也到這田地！希望能韜光養晦，潛龍勿用，重新定下方向。

阿童木票房從4000萬到1700萬
http://comic.people.com.cn/GB/122400/130243/10414178.html

2010年初『中原動畫』電影大檑檯

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Wed, 18 Nov 2009 03:33:00 +0000

之前曾在網上發表的一篇『中原動畫』電影泡沫的文章，不及一月，又見幾部中原動畫電影擁現，更已與一眾中外勁片爭奪明年公映檔期。

明年1月份已有兩部，都是極有份量的品牌動畫。第一部是周星馳的《長江七號》，憶及此片公布之日尚不足半年，如能趕及，則周先生駕馭動畫的動力非常之高（內部同行認為不可能）。如真的如期公映，則會大戰中原動畫票房記錄保持者《喜羊羊與灰太狼第2集—虎膽羊威》，到時必定精彩過打檑檯！

至於二月份過年時，亦有兩部，一部叫《超蛙戰士》的，已開始網上宣傳，我曾接觸過，亦看過樣片，是頗具水準的3D製作，但在此不對同業預測（此片導演徐克非香港徐克）。《虹貓藍兔火凰鳳》畢竟品牌大，關系好，各方應該大力協助，當然仍要看宣傳攻勢。

兩個月已經有四部中原動畫電影公映，到底是行業興旺？還真的是泡沫？本著同業，當然希望是前者，但今天意馬國際公布，因『阿童木』嚴重虧本，需再次集資，現主席亦已辭職。

祝各同業同行2010好運！

謝繼昌

內地明年排片檔期：
http://news.entgroup.cn/movie/174600.shtml

意馬國際消息：
http://finance.sina.com.hk/cgi-bin/nw/show.cgi/4/2/1/2094852/1.html

『海虎動畫』終於尋回了！

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 16 Nov 2009 14:59:00 +0000

未正式加入動畫製作行業前經營動畫光碟發行，妄想製作本地漫畫題材必定大賣（仍堅信當時是對的）。苦無門路，尚未夠膽找馬Sir與黃生，之後見海虎勢頭頗勁，膽粗粗去找『海虎』原著人肥良，說想取得版權做港產動畫（想起也好笑），三言兩語後，又真的取了憑證，海洋出版正式授權我做一段樣片。

之後找得一所影視製作公司商談（註：是影視製作公司並非動畫製作公司，蠢得可憐），在沒有經驗沒有劇本沒有方向之下，只對製作公司說胡亂做點畫面試試。之後真的製作了一段三十秒的樣片，在當時來說，畫面已相當新奇，滿懷信心地鑽研下，又3D又Flash又After Effect，一輪陌生的軟件名詞。埋單計數，按動計算機半小時，樣片盛惠製作費8萬大元，當時並不覺昂貴，但最後說製作一集20分鐘內容的動畫盛惠40萬，其實回想起又不算昂貴，但怎樣計也未能回本，當時只算光碟回收，未懂電視及海外市場，又笨得可笑。項目就此作罷，這樣片也掉在一旁。

直至真的入了動畫圈，驚覺要整合過去的記錄，想起這段樣片，卻已如消失世上，任憑翻箱倒籠也遍尋不獲，多年來氣餒之餘，也感十分可惜。直至近日整理舊物，無意中見一盒已發霉的『VHS錄影帶』，上寫著B&O（製作公司名稱）試片的貼紙，心下一驚，小心奕奕地想播放一看，卻發覺家中已沒有『錄影機』這物。只好交給專業人員，小心將錄影帶內影像勾出，一看之下，果然就是這段『海虎動畫』樣片。

看著這樣片，再回想過去逐漸加入動畫圈，原來這段樣片已有十數年之久了…現代科技確實偉大！這段樣片當然被『數碼』化永久保存。尚有一段研發武打動作的線拍動畫影像未能尋回，這段武打動畫的技術，延至今天尚在使用中，真的希望這段簡單的線拍動畫能早日自動出現…

請各位觀看這段『海虎動畫』時不要見笑，畢竟已經是十數年前的技術，當時『Toys story』亦尚未面世，也是我一段傻勁之產物。

中原動畫泡沫症候群

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Thu, 05 Nov 2009 02:09:00 +0000

本文標題是個簡稱，亦不知以『症候群』作形容是否恰當。標題全意是『中國原創動畫電影泡沫後的症候群』，借此先解說簡稱名詞『中原動畫』。

『中原動畫』這簡稱是筆者與業界同儕在聊閒時不自覺使用的詞彙，源自現說起中國的動畫產業時，經常混淆，因其詞可包含兩意。近數十年來，動畫業界的主流業務，是替外國動畫的部份工序加工，簡稱『加工製作』。中國本土原創動畫小之又小。直至近十年，中國國力提升，才開始注重原創品牌。顧此近年所說的中國動畫產業，多泛指中國原創動畫產業，本應簡稱為『原創動畫』。但又要區分香港、台灣、內地等地域，及原創後是否也在內地製作，惠及業界。需知道內地原創動畫，可享有政策優惠，但必需符合所需條件方能成事。而港澳台地區需亦是中國一員，但在體制上，三地的原創動畫，被定為境外動畫，只能改而享有CEPA中合拍片的優惠。

所以在中國內地，以個人及公司單位原創，按規定申報領有認可證明，及在內地進行製作的動畫，統以『中原動畫』作簡稱。

言入正題，本文正是要談『中原動畫』電影。08年暑假的《風雲決》超越3300萬票房；於09年春節的《喜羊羊之牛氣沖天》近9000萬票房；及09年暑假的《麥兜嚮噹噹》近7000萬票房。一年之內，三部中原動畫電影成績斐然，在業界引起強烈的爆發，繼而擴散，最後是沉澱輻射。景象就如核彈爆裂過程，輻射塵正感染著『中原動畫』業界，尤其是『喜羊羊』的低預算成效，誤認為刀仔鋸大樹之效，業界內外全進入前所未有的亢奮。在短時間內，筆者已知的，有近十多部低預算的中原動畫電影立項上馬，氣氛熾熱，大有中原動畫趕日超美指日可待之勢。以為用低預算製作，便能大賣幾千萬票房。情況就如港產電影英雄片大賣，隨後跟風者也能乘勢大賺之意圖！

但筆者認為這只是輻射塵的肥皂泡沫，這些七色幻彩的輻射泡泡，令人五色眩目，漸感染業界內外中人，成為中原動畫電影症候群！當泡沫爆破，馬上墮入黑暗失望，被現實的殘酷蹂躪著。

《霹靂飛吧》、《馬蘭花》、《快樂奔跑》、《齊天大聖前傳》、《糜鹿王》及《神兵小將電影版》。這個六部中原動畫電影當中，除《神兵小將電影版》外，廣大觀眾對前五部動畫可有印象？事實卻是全部在短短的三個月內，擁到電影院公映。結果在官方公報的票房為《馬蘭花》約740萬、《齊天大聖前傳》約500萬、《糜鹿王》約300萬、《神兵小將電影版》約450萬，《霹靂飛吧》和《快樂奔跑》更甚沒有公報正式的票房！雖然《齊》《糜》《神》三片在執筆時尚在公映，但相信大局已定。

筆者曾監製過四部動畫電影，有破票房紀錄，有慘淡收場，更有未能上映。對當中的票房收益及營運情況略知二三。內地票房收益在未扣除宣傳、發行及拷貝費，大概只得總收益的35%左右。發行費是片主與發行商的協定，大概是以跟院商分賬後所得作基數抽取某個百份比；而拷貝費則是按公映院數或屏幕作數，也是可預先掌握的數字。但在宣傳上費用上，則可大可小，小的，可以只作報導式的軟宣傳，當然尚要媒體配合，大的可全盤作商品式推銷，大賣硬性廣告。

動畫電視劇是流水影像，是非直接收費的節目。但動畫電影卻是一件商品，觀眾是確切地要付錢買票。產品是要經過製造、宣傳推銷，最後才能推出市場發行買賣。邏輯性預算，一部電影的總成本，製作費應佔總成本大約40%，發行及拷貝約佔30%，餘下的30%就全用於宣傳了。但電影市場往往非邏輯性，實際上更多電影的宣傳費比製作費用還要多！大型製作，大肆宣傳，是市場規則。但如『喜羊羊』般小本費作，卻票房大賣，當有所因由。

文中提及三部成績斐然的中原動畫電影，其名稱已經是深入民心，穩紮於市場，各已自成不同文化背景的品牌。但最重要是這三部動畫電影的投資組合中，有同一個內地的媒體單位投入，其全力協助，發動媒體的軟性渲染。筆者曾親自參與其中，所動員的力量，非一般硬性廣告能比。如果要投資片主獨立組織一個團隊營運，吃力非常，在沒有門路下亦難以入手。但這卻正是電影營銷中，不可或缺的重要環節。

筆者在這半年間，不斷被有意投資中原動畫電影的業界內外人士約見，說願意投資。計有漫畫界名人、影視製作精英、產業玩具商人，更有全無經驗關系的外行人士。全都被筆者大潑冷水，一一勸退。並非筆者嫌棄項目細小賺錢不夠，只是出於好意，不願見有志者的投資如泥牛入海，一去無回。而大量粗製動畫電影充斥湧現，其質量可能未及標準，連影院也難以排檔。就算勉強安排公映，也不會有什麼好結果，到時投資者血本無歸之餘，也損害業界士氣。

敬告各位有志投資中原動畫電影同儕，動畫電影的總成本，製作部份可能只佔約30%，在項目策略前必需留有其他預算，否則到完成製作時才驚覺再要投入，則無論資金及信心必大失預算。如所投預算未能負擔，則建議與業界中人合伙，如媒體和其他產業商。群策群力方能成器，本著刀仔鋸大樹，本小利大的賭博心理，甚為不智。

現時中國本土的原創動畫能力薄弱，尚未出現一所如Pixar般有票房保證的製作公司，及如星戰之父George Lucas有號召力的原創人材。要在動畫電影市場有所作為，筆者認為只能寄望以品牌及明星效應輔佐，再配合詳細精算的市場推廣。說到最後，當然是要有優質的製作水準。有優質的種子，輔以悉心的哉種，最後配以良好的營銷手法，大家才能享用中原動畫電影的甜美的果實。

執筆時，大型品牌動畫電影『阿童木』全球公映，在內地首個週未票房已近4000萬之數，要是能趕及在暑期公映，票房更可是倍數論，在這非旺季下，大有可能打破『喜羊羊』的紀錄。據知『阿童木』是中、港、日、美的投資組合，在內地也享有合拍片優惠，也算是由中國人主理的動畫作品，能作全球公映，實熟前無古人，後來者恐怕也不多。而『喜羊羊第二集』也鐵定明年1月公映，近日已見宣傳。再加上周星馳先生創作，知名動畫導演袁建滔執導的『長江七號』動畫版，有信心能為業界及市場再次投下核彈，造就第二波的震撼。只希望這第二波是鼓勵性的爆發，並非泡沫後的症候群！

原文於27-10-2009在『知日部屋』發表。
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1080

註：今日內地公報至1-11-2009『阿童木』累積票房只3300萬。

新名詞：「漢字亞洲板塊」的動畫電影市場

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 02 Nov 2009 13:56:00 +0000

西基動畫公司是台灣最大的動畫電影公司，也是中國大陸最大的動畫代工出口企業，董事長施文祥在第二屆海峽兩岸廈門文博會論壇上表示，中國的動畫電影產量已經是世界第一，未來世界的動畫電影市場將會形成「漢字亞洲板塊VS英文的歐美板塊」。

　3年前台商西基動畫是廈門軟體園區第一家進駐的企業，當時造成很大的轟動，因為從此廈門的動畫產業就正式啟動，接著一家一家的動畫公司搬進園區。動畫產業已經是廈門的熱門產業，在整個中國也是如此。動畫已經成為中國最夯的新興產業，各省市都在積極發展，希望能成為中國動畫的霸主。

　施文祥認為，以目前中國政府花大錢投入動畫電影產業，中國的動畫電影產業未來是很有可能成為世界主流，但這必須要耐心等待，因為現在中國動畫電影是以量取勝，今年動畫電影的長度已經突破13萬分鐘，已經是全世界產量第一的國家，但在影響力和產值來說還是遠遠落後於美國。
　中國政府現在扶持43個動漫園區，每家動畫電影公司都在找尋嘗試能夠經營成功的模式。目前票房賣座冠軍的動畫電影「喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天」，這部片子幾乎改寫中國大陸的動畫電影，但很少人知道背後的成功原因是香港的動畫高手。施文祥指出，近幾年香港的動畫人才成為推動中國動畫電影市場的引擎，尤其中國南方更深受影響。

　但美國皮克斯製作的「超人特攻隊」早已擄獲全世界的影迷，而「喜羊羊」的魅力還停留在中國。施文祥認為，未來中國的動畫電影的發展將會是結合兩岸三地的人才，再加上日本，形成所謂的「漢字亞洲板塊」，一旦成型後，全球的動畫電影市場將會大地震，美國霸主的地位就會受到動搖，東西方兩大文化也將會勢均力敵，到時中國動畫電影就有機會成為全球主流。

台灣工商時報【夏幼文／廈門報導】

http://news.chinatimes.com/CMoney/News/News-Page-content/0,4993,11050706+122009110200189,00.html

八年合約的交易

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Fri, 30 Oct 2009 15:42:00 +0000

剛簽署了一份為期八年的動畫製作合約，簽約過程鬥智鬥力，深深感受什麼是魔鬼總是在細節！如能完成這份合約我應該退役了，公司處穩定狀態向前發展總值得高興。合約有所得失，被人肯定的是製作能力，但竟然說怕受到我們自主創作的威脅？以後要減少自主創作，總有點被失落…創作人都是反叛，賤骨頭。

自創新詞彙：『中原動畫』

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 19 Oct 2009 03:15:00 +0000

中國動畫業這統稱，經常被混淆。在撰寫有關中國原創動畫的評論文章及接受訪問時，經常要解釋及明述中國的動畫業，是分開中國本土原創動畫，及替外國作動畫作部份工序的加工製作，否則會有所誤解。

內地時興簡稱，替外國動畫作部份工序的加工製作，很容易作以『加工製作』稱之，但中國原創動畫製作尚未有簡稱，全名比較累贅，而中國原創動畫，與中國原創動畫製作，又是兩個不同的名詞。

本可以『原創動畫』作簡稱，但又要區分是香港、內地及台灣的地區之別。需知要成為真正的內地原創動畫，需符合有關情況可能成事。與多位內地同業在日常來往通訊中，漸用了『中原動畫』作簡稱，全意即中國原創動畫，簡稱也頗能突顯個性，『中原』也帶有中華民族之意。

這簡稱只是我與數位內地同業之間的默契戲稱，但覺頗為特別，試作推薦，希望這簡稱他朝能逐漸作廣泛之用！

八仙嶺『春風化雨亭』！謝謝劉鑾雄先生…

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 05 Oct 2009 14:17:00 +0000

在報上看到十三年前八仙嶺火災的恆仔，得到傑青的報導。恆仔固然令人敬重，但最令人懷念的是兩位為拯救學生犧牲自已生命的周志齊和王秀媚老師…還有的是香港知明人士劉鑾雄先生及鄭經瀚先生！

仍然記當時的我，看見新聞報導火災慘況，驚撼萬分！真想做點事卻不知如何，後得大班鄭經瀚先生親自至電給我作募捐，說協助漁農處在災場建『春風化雨亭』及防火山道，紀念兩位老師及提醒行山人事小心山火，馬上響應。亭子建造簡單，樸實無華，之後打開募捐名單，原來我是排名第二的捐款人，排頭位的正是劉鑾雄先生，當然第一二位的距離是雲泥之別。春雨化雨亭得以建成，是劉先生的善行！

這次募捐行動只是大班的一次簡單低調的行動，並無大力宣揚，歌頌募捐人士，相信只有募捐人士才得知名單，這令我對劉先生的印象全然改觀，原來新聞不絕的劉先生，也是位古道熱腸的好心人。

『春風化雨亭』！很貼切的名字，卻不願見它梢立八仙領上！

腦袋要重新格式化

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sat, 03 Oct 2009 05:38:00 +0000

離開了舊公司剛好一年了，聽說舊公司的產品快推出，也會繼續製作動畫電影。先預祝成功，曾經同事，也與有榮焉！

一年前由零開始，到現在公司已九十幾人…絕對不是『晒命』，是說在一年時間內做了幾年的工作，其實是在壓縮時間，連過程中的記憶也被壓縮…項目起動、劇本、造型、推倒劇本重來、造型再修改、動作設計、風格設計…然後，全部作廢！！！！！劇本重新起動、動作重新設計、風格又再來，到第一集完成…客戶說畫面超得，但劇本節奏有問題！？好…再來修改，卒之國慶假前的一日完成，客戶滿意收貨！！

回想起也不相信是在一年間發生！上述過程，其實在舊公司也發生過一次，但用了三年時間！這年間的事，要快速搜尋才找到記憶檔案。腦袋中的記憶體要重新格式化，迎接由今天開始，到明年的9月30號的過程。

劉定堅轉戰動畫

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sun, 27 Sep 2009 14:20:00 +0000

漫畫奇人劉定堅轉戰動畫！筆者最早接觸的動畫人，要算是漫畫業奇人劉定堅，時間應該是約十二三年前，當時VCD光碟這載體正蓄勢待發。劉先生透過途徑找到筆者的亞洲影帶出版社，說有合作計劃。彼此相約會面，當時以劉先生的處事方式，放了我們飛機，又被我們回敬一機後，終於在灣仔的一間小型動畫工作室見面。

記得當時該動畫製作室屍橫滿地（員工在地面睡著），放置著在當時來說算是新科技的專業電腦。劉先生穿著一件螢光綠半透明露點襯衣（絕無誇張形容），最印象深刻的是配一條黑白間條貼身褲！劉先生放了一段三維製作的動畫短片，這短片是改篇至在當時在說，算是知名漫畫的『斯莉亞』（可有讀者仍記得）。但已忘記商談過程，只記得未能與劉先生的處事作風合作。

事隔幾年，一日秘書突然接到劉先生電話，說要找我一談，接過電話，劉先生馬上滔滔不絕地說他對動畫的看法（但劉先生好像已忘記見過我），並對當時正在籌備的《風雲決》動畫電影提出意見。在未能插言之下，也記不起怎樣收線。此後再無聽得劉先生消息，也幾乎忘記了此人。

不料今天跟一位漫畫業友人茶聚，友人說劉先生現已在漫畫行業大力挖角，想在動畫行業大展拳腳！！並已得十數位資深漫畫人加入，公司設在九龍灣。筆者一聽，大為詫異，百思不得其解…

但無論怎樣，也希望動畫業界百花齊放，多人參與及投資。在此希望劉先生能以其獨特的處事作風，為動畫業界帶來新思維，新衝擊！

筆者按：製作動畫跟漫畫是兩碼子之別，漫畫從業員需經過再培訓始能在動畫製作鍊上工作，祝劉先生好運！

公諸同好

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Thu, 17 Sep 2009 14:18:00 +0000

各位影視界親戚前輩同儕友好良朋損友，附上一個內地電影娛樂網站 www .entgroup.cn ，有內地、香港及美國票房一覽，雖然有一周之距，聊勝我輩等瞎猜盲估，起碼最後都有個知字。網站內容多樣，頗覺精彩，有業界專訪，精擘獨到。此網站曾助我不少，所以義務替其推介，萬望見諒：）

日本變天

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sun, 30 Aug 2009 14:46:00 +0000

日本執政『自民黨』終於下野，可說是日本的政壇變天，與台灣2000年由民進黨勝出總統選舉不惶多讓。自民黨在1955年成立執政至今，只在1993年曾在眾議院選舉失利，一度下野，但不久重新執政。記得擊敗自民黨成為第一個非來自自民黨的首相叫村出富市（之前兩任為細川護熙及羽田孜是原自民黨員），是個滿頭白髮，雙眉垂長的老年人，給我的印象也不太有朝氣，結果也耐不了多久就下台。日本已經衰退了近20年，現在這個鳩山由紀夫看上去也有點白髮，但雙目有神，一個鷹隼鼻，看似是個強人，希望能帶給日本一些新氣象。

請回答問題

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Tue, 25 Aug 2009 16:47:00 +0000

問題：
2009暑期港產片，殺人犯、再生號、竊聽風雲、大內密探靈靈狗、Lauging Gor之變節、麥兜響噹噹、復仇，及機械俠。大家進場睇過幾多部？

答案：
港產片已死…！

證據：
八部港產片票房加起來，僅超過一部變型金剛2的票房。

香港動畫搬家了

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Wed, 19 Aug 2009 14:34:00 +0000

香港土生土長的漫畫作品，能成功動畫化而且在電影大屏幕公映的，都是精品製作，數量不足一掌之指，不過在香港本土的成績，卻不甚樂觀。除 01年的《麥兜故事》能大收之外，03年的《老夫子反斗偵探》、去年的《風雲決》，看走勢似有不受市場認受之感。按商業的角度看，原因當然不免是與外國超強動畫電影，有着明顯的技術距離。在動畫的熱門檔期，如暑假及聖誕，要與外國電影直接競爭，難免似以卵擊石。

但相同的處境，發生在內地市場卻不大一樣，同樣的檔期，同樣的競爭對手。港式動畫卻可以大放異彩，能與外國動畫強片爭奪市場。去年的《風雲決》、農曆年間的《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》（此品牌其實是由香港人創作），及最近的《麥兜响噹噹》，均在強手之下，取得超乎想象的理想票房，《麥兜响噹噹》更大有機會成為億元票房動畫。

按筆者經驗，一部好的動畫電影，有兩個主要條件，其一是要有精良的畫面質素，其二是劇情能感動觀眾。對比外國動畫片，畫面的精良程度當然有所不及，接下來就應該是劇情能否感動觀眾，與觀眾產生共鳴。但為何港式題材動畫在香港的成績遠遜於內地？這個可能是港式動畫的一個契機，一個出路！

電影界友人說，現開拍電影只能北望神州，但要參與其中，必需依照內地的創作界線而行，所以令到港產片已經不太合適香港人口味，入場的人數亦每況愈下。動畫電影卻洽洽相反，《風雲決》開始時盡量以港式口味出發，一切恩怨情仇都是港產原著漫畫材料，《喜羊羊》更是港產式爛 gag 喜劇，而《麥兜》更不用多說，絕對是香港地道文化。原來香港的文化，運用在動畫內，竟有此等威力。

以筆者所知，尚有小品作家草日的《梁家婦女》及《貓貓看天下》已完成動畫化的前期製作，黃玉郎先生的《神兵小將》動畫電影，亦將於十月份公映。而香港題材中最勁的，莫過於周星馳的《長江7號》，其同名動畫電影也公佈了將於明年完成。這些作品全部均是針對內地市場，毫無疑問，《麥兜》在內地的票房成績，也必定促使其往後作品全力在內地發展。香港的動畫題材，好像一下子搬到內地為家。

中港兩地雖說同文同種，但其文化背景可差別很大，港式動畫題材，為何可以打進內地？其實跟港產片能被內地市場接受同一模樣，就是商業的元素。我將動畫分類成幾個大類：

第一類稱『產品動畫』，其製作動畫的目的是為推廣產品，故事並無特別的中心思想。大多數以電視劇形式出現，以量多密集的畫面，先吸引觀眾眼球留下欣賞，然後便如宣傳廣告般令觀眾深入腦中，使觀眾產生購買慾，這便是成功的『產品動畫』。例子如各式陀螺、搖搖、日式機械英雄等，動畫製作費用的回收，全靠周邊產品的收入中支持。

第二類稱作『商業動畫』，這種動畫並非沒有『產品動畫』的元素，但其出發點是以原創為主，以強烈的原創故事，配合獨特設計的形象吸引觀眾。製作全以商業計算，以市場為導向創作的故事及影像先吸引觀眾，使觀眾認同之後欣賞。『商業動畫』多以電影形式出現，現在每年暑假推出的荷里活級數動畫，就可歸入這類別。電視片集形式出現的也很多，例子如《櫻桃小丸子》、《火影忍者》、《鋼之鍊金術師》等…… 其產品元素是建基於片集收視理想，以授權肖像出產商品模式運作。但動畫的製作費用，主要靠票房或收視率回收。

第三類稱作『藝術動畫』，聽其名似乎跟上述的產品商業動畫有別，但不然，其實『藝術動畫』的意思是以原創人的創作為主導，在故事、角色造形及美術方面，以原創人的視野營造。但並非脫離商業，每個動畫作品最終的目的也是要得到觀眾的認同，觀眾透過各媒介直接及間接付款，這就是商業。『藝術動畫』只是以創作人的角度，希望開拓新思維吸引觀眾。當然，這些藝術性強烈的動畫，並非能一下子為觀眾受落，但卻是動畫風格探索的拓荒者。不過有些『藝術動畫』，如一下子得到廣大觀眾所認同，便馬上變成『商業動畫』類別。例子如 Tim Burton 的 Corpse Bride（港譯：怪誕屍新娘），中國早期的動畫片，也多是『藝術動畫』。而歐洲各地每年也有不少『藝術動畫』出現，如法國動畫 La Prophetie des Grenouilles （港譯：嘩啦嘩啦漂流記）。『藝術動畫』存在相當大的風險，其製作費用，多以投資人的資金支持，能在市場回收的佔小部份，其中又以日本動畫大師宮崎駿為藝術動畫電影的翹楚。

其他還有教育動畫、政治動畫及宣傳動畫幾個較冷門的類別，在這表過不談。港式動畫題材，到底應以何種形式進入內地市場？動畫製作，是要有強大資金才能支持，個人認為內地的動畫製作技術已穩步向上，但在創作上，仍未能放開懷抱，動畫仍多以『藝術動畫』形式出現，在市場強勢主導之下，票房終未能有所突破。如果香港的動畫創作人，能按上述動畫類別的特性作參考，說不定能以香港的文化作根，結合內地的技術為莖，開枝散葉成為中國動畫電影的一片綠洲。

原文於10-08-2009在『知日部屋』發表。

遊戲盜版點滴探究

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sun, 16 Aug 2009 07:01:00 +0000

筆者一向在對動畫行業發表意見，惟我在進入動畫圈前，已在遊戲機行業謀生十數載，今次在『知日部屋』網站，見屋主專題發表家用及手掌機遊戲在中國的盜版問題，忍不住插聲和應。

記得1993年，日本遊戲機生產商任天堂想研究中國內地市場，當時我正任職香港代理公司內，更是負責內地客戶的人員，因此有機參與任天堂的高層合作，一同研究內地市場的發展。記得當年筆者先行探路，在寒冷的上海灘，一個人茫茫然地在抖顫，抖顫的原因，除了真的是太寒冷外，更是內地市場的混亂及複雜，令筆者打震。

當年在香港流行的機種，是原祖Gameboy及『超級任天堂』主機，但內地除接近香港的深圳及廣州外，幾乎還是Famicom（俗稱紅白機）的天下，遊戲軟件當然是多合一的盜版卡帶，但卻是連主機也是牌子眾多，外形五花八門的盜版主機，什麼小霸王、小天才、小靈通、小乜乜…外形更是如中秋節的燈籠般多式樣。但！最為筆者心寒的，是一部主機再加一盒幾百合一的卡帶，零售價錢也只不過是數十元的人民弊！

及後筆者帶同任天堂人員實地探索內地市場後，很快便有所決定，Famicom因市場太荒唐不能正常發展，『超級任天堂』因涉及高科技（在當時來算說是高科技產品，限制入口中國，之後的PS亦有類似情況）及沉重關稅問題，暫不能發展。所剩下的，只有掌上機Gameboy的市場。

日本人行動迅速，很快便準備就緒，任天堂Gameboy大舉進入內地市場，關稅的問題就以在中國組裝Gameboy主機，申請內銷權解決，所以在1994年後，便有Gameboy主機壓上Made in China 的字樣，記得當時，還請了天王郭富城大賣廣告，Gameboy主機馬上風行內地。但，最困難的問題，是正版軟件如何在內地市場出售及與盜版作競爭！

其實遊戲軟件的問題非常複雜，首先要知道一個遊戲的版權，是涉及多家公司，尤其是由動漫題材移植的遊戲。而在內地要正式發行遊戲，首先要先行通過意識形態的內容審查，說到這裡，大家又認為有多少個遊戲可獲通過？中國法律限制所有軟件，必需是中文簡體版…還有正式發行當然要進行打擊盜版的工作，當中便涉及版權人的同意及必需授權某單位進行等等…複雜程度，不能以文字簡短述明。就算上述問題得以解決，但遊戲的發行時間能否與美日裝同步？相信玩家們，一定不會容忍心愛的遊戲要等半年才購買吧，盜版商更加不會！價錢又是否要作世界性統一？內地消息者相信亦不能接受！

上述總總需然困難，但當年任天堂及中國代理仍想一試，為迎合潮流及競爭，於是，世界上第一隻正版的多合一Gameboy遊戲盒帶便在內地推出（因種種商業問題，只能在內地推出），相信很多讀者也未見過吧。但就算如何努力，仍被陣陣的遊戲大浪蓋過，中國版的正版遊戲，敵不過美日多彩多姿的盜版遊戲。

到現在為止，無論是任天堂、XBOX、PS系列等，亦未能解決上述問題，就算部份遊戲已推出中文版本，亦未能通過種種問題。以至任天堂只能作硬件主機的發展，而近年SONY 的PS系更索性退出市場，至於XBOX尚未有任何行動。筆者是想為正版軟件說句公道話，正版遊戲商並不是什麼也沒做，作為商人，只要有賺錢的市場，必定會進入。只是內地的遊戲市場複雜非常，除超出商業計算問題外，更涉及版權法律的要處。筆者認為，如內地的影視行業，想真真正正發展中國的市場，必需由根源開始，在內地設立遊戲編寫公司，為內地市場度身訂造遊戲獨立推出。如現在流行的國際性網上遊戲，多會同步推出中文版本（網上遊戲由來網絡限制，問題會簡單）。現時內地的市場相信仍未能承擔如此大的投資，但相信假以時日，定能做到。

謝繼昌
17-08-2009

評論首發表於『知日部屋』
http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1061

動畫劇本長短如何預計？

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Tue, 11 Aug 2009 15:43:00 +0000

被人問到動畫劇本如何預算時間長度，首先清楚為何要預計劇本的時間長短？真人演出的劇本，可因應導演拍攝時的手法而影響鏡頭長短。而真人實拍片，是會就一個劇情的鏡頭，會以不同角度拍攝，之後在後期進行剪接，這樣時間就可以掌握在導演手中。

但動畫卻不可以，因為動畫劇本只有一個讀者，就是分鏡台本師。台本分鏡師負責在投入大批量製作前，計算清楚每一個鏡頭的大約時間，交執行導動投入製作。如劇本掌握不到時間長短，便浪費台本分鏡，及之後的製作時間。時間超長還可以在分鏡中處理刪減。但若劇本過短，待分鏡完成後增補戲份，便可能變成堆砌了，影響劇情，兩種情況都會為製作帶來麻煩。

那動畫劇本應如何計算時間長短？筆者有一個極不科學化的計算，是以對白作標準線。人在說話時，一秒通常是四個字，如一集動畫片的劇本對白字數是2400個字，則純在說對白的時間，便佔去大約十分鐘時間，用這大概的計算，編劇人員大概可預想，沒有對白的地方，就是動畫角色要作動作及沒有對白的內心戲表演，當中當然包括場景轉換鏡頭，及氣氛音樂位等時間。劇情片、動作片、喜劇等片種，便可心中有數。

但對白字數是死的，人在說話時是會有抑揚語氣，所以對白字數的計算，應包括劇本中的標點符號。編劇在描寫對白時，會投入角色，當一句對白編寫時，標點符，其實不覺間，就是語氣停頓的留位。

那對白字數多少才是正確，不同片種，並沒有標準，不過如各位有對動畫片集留意的話，動畫電影的對白比例，比動畫電影劇小得多。而一部動畫電視片集的對白，大概為總時長的60%至80%，即各位在看動畫時，約有60%至80%時間是有對白的，以些回算，每集對白字數約3200至3800字左右是為標準（半小時動畫電視片集）。這標準在日本動畫電視片集中十分精確，讀者們往後可留心數數，看筆者的說法可成立。

當然，動畫是表演，不一而終，但對於一個新手動畫編劇來說，這極不科學的計算，是一個愚蠢，但有效的方法。

陀螺、搖搖…又啦！

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sat, 08 Aug 2009 16:54:00 +0000

記得兒時可口可樂用搖搖推廣，連我這搖搖白痴也中計，用整週的零用買了一個『羅素搖搖』，可說搖搖的魔力可等殺傷有勁！之後記得每隔幾年，就有新一代的搖搖出現，直到日本十年前有動畫『超速搖搖』協助推出，更厲害，兒子整房間也是搖搖的東西。不過隨後…搖搖有了對手，就是陀螺，『爆旋陀螺』又令整屋都是陀螺東西。但記得搖搖陀螺不會在同一時間推出，不知是否有默契？定是巧合？

今年日本又推出新一代陀螺，據說是全日本最暢銷的玩具（Toys Of The Yeer），明年正式在港推出，知主事者會大大力的推廣。另一部有關搖搖的動畫也會推出，是中國品牌第一次以高質動畫作開路，又是明年亮相，到時就是搖搖大戰陀螺…D細路玩得邊樣？

動漫節，聚舊的場合。

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Mon, 03 Aug 2009 14:51:00 +0000

每年動漫節，我的公司也有參加，所以每年也會場。自從家中老細有命，更加每年要好好安排，準備幾個VIP證，不需排隊自出自入，結果一傳十到百…變成很多久未聯絡的朋友，在每年動漫節前，也會打電話給我，要求我帶其老細入場。此外還有，很多圈內朋友，變成一年一度的聚頭日子，馬Sir、黃生、舊老板、大導演…全部都一定會碰見。有些朋友過年時也未必拜年，但一到此時，例必出現。

不過動漫節真的得擠擁，迫得很多時要立地不前，不過香港人也真守秩序，就在沿地等，等前面人群鬆行才繼續前進…睇模的也算是斯文人。

麥兜都得喎！

tommyact@gmail.com (TommyXie(Tse)) — Sun, 26 Jul 2009 04:02:00 +0000

7月24日麥兜第三部動畫在內地公映，據報導票房大賣！大有超過農曆年『喜羊羊』九千萬票房之勢…麥兜都得喎！

http://news.xinhuanet.com/gangao/2009-07/25/content_11771816.htm