2011年7月20日 星期三

中原動畫總會吐氣揚眉


今年暑假,一部《功夫熊貓 2》在中國票房拿了六個億,比兩年前第一集彈增三倍!記得當時與之交鋒的是《風雲決》,此片已算是中原動畫(中國原創動畫)技術之上佳之作,主事發行者更以傾巢之師,豁盡全力,當時票房也只三千多萬,相比之下仍難望其項背之數!(筆者申報是此片監製之一)。


三年過去,國產動畫電影除《喜羊羊》系列能破億大關外,只得港產形象《麥兜》勉強接近。再細數排下,已是一片令意馬敗亡的《阿童木》,得周星馳叫陣的《長江七號》也只稍過千萬之數,餘下《神兵小將》、《老夫子》、《超蛙戰士》、《霹靂飛吧》、《馬蘭花》、《快樂奔跑》、《齊天大聖前傳》、《糜鹿王》等…… 曇花一現有之,更多是無聲殞落,淹沒在影像洪流之下。

今年暑假推出的中原動畫電影有《魁拔》、《兔俠傳奇》、《塞爾號》、《洛克王國》及中日合作的《藏獒多吉》。可說是題材多樣,百花競艷。雖未欣賞過上述大作,惟在宣傳或影展上多已看過樣片及廣告,感覺眾片在繪製技術,鏡頭運用,造型美術等已大有進步。三年後的今年,《功夫熊貓 2》多三倍收益,叫陣的國產動畫可有億元之數?


最近公映的國產原創動畫電影《魁拔》,似乎全國院線對這部網上口碑甚好,製作亦佳的動畫電影不甚買賬,據說不但排片場次少,而且絕大多數在白天。現在眼看影片首週末票房出爐,據說只有不到200萬元的成績。業界中人相信無不冷汗凝膚,苦顏相笑,盡落黯然!

筆者堅守不對同業作品指點品評之諾,亦無資格指點。但個人認為動畫電影是要與真人實拍電影必需有所區別,而動畫電影亦必需發揮『動畫』的長處優點。動畫是充滿色彩及動感的表演工具,可帶給觀眾另類幻想,而此等幻想空間色彩斑斕,而最能迎合的就是年輕觀眾。年輕觀眾較接受新穎創新的事物,過於說教及沉重的題材,要感動動畫觀眾群就顯得事倍功半了。記得日本動畫大師宮崎駿說過,他只會做令人看得開心的動畫,要令觀眾有所得著,有所回味。一句簡單的說話已道盡動畫應該走的路向。


動畫不能僅僅局限於休閒娛樂,還是個人精神和文化的體現。通過動畫可體現一種文化的信念與精神面貌,中國的動畫同業,現在正正是以動畫表達中國獨有的文化及價值觀。荷里活的動畫大片能獨步全世界,所掌握的是世界價值觀,我們創作故事及表演可能尚未達至此等層次。但個人認為可從世界價值觀先收窄至地區價值觀,先得到地區的認同,再慢慢逐步推至全世界。我看到現時的國產大片,就是以這個方向進發,得到不俗的地區成績,也慢慢的向外推廣。


網絡上對上述作品品評的文章有貶有褒,但其實好壞與否,也非票房能全反映。動畫電影是集體的藝術工程,每一部作品背後的工作人員所流的汗和淚是值得尊敬。筆者曾監製過幾部有幸能公映的動畫電影,有失敗也有成功的。知道一部動畫作品經過年月的製作,參與者已經與作品融在一體,見作品推出後慘淡收場,確有切膚之痛,反之作品成功的欣慰,比金錢回報更寶貴。


筆者仍然堅持中原動畫整體的成績大落後美日動畫三數十年,但見今年的作品在技術上已大大躍進。在這鼓勵各同業,無論被指風格哈日,題材有誤,又或劇情空泛,言之無物的批評請不要記掛,你們已經在中原動畫留下一筆。動畫的技術及藝術是要磨練沉澱的,沒有量哪有質?見眾同業前仆後繼,堅信中原動畫必可與國產電影一樣,總有吐黴揚威的一天!

2011年3月31日 星期四

港漫再動畫化


入行至於曾與教父、天王合作,惟都是二維古裝武打風格。近日有幸嘗試製作港漫經典時裝人物,更突破試運用三維技術融合,首個模型已能過關,希望日後能捉摸到漫畫內的角色神緒。畢竟是陪著香港人成長的角色,倍感壓力!

2011年3月30日 星期三

動畫說唐詩


近日重執原創動畫之筆,在選材路上左顧右盼,想一得二。最後選定一個以『唐詩』文化作主體題材,希望以舊帶新,舊酒入新瓶,顛覆加包裝。在眾人稱好下開航,但進入劇本隨即發覺是舉石擲腳,唐詩內多以政治戰爭,綺麗愛情為題,能融入動畫適合小孩觀看者幾稀!還有書到用時方知衰,唐詩意境之高深,又豈有我等市井俗男能懂?極拜服出口成詩的城中才子,嘆已騎在虎背,惟有挑燈埋首在眾多唐詩解說叢書之內。希望成品現世,不會畫虎不成反類犬,說詩不成變笑話。

2011年3月26日 星期六

香港動畫短片一力在國際一拼

今天應某大學電影學院邀約,為一個內地舉辦的影視獎項作動畫短片海外地區的作品複選評審員。是次已經是第二次作評,上次得知參賽短片多為業餘動畫人員之作,去年參選數量不多,水準高低不定,庸片眾多,在中途更曾打瞌,尷尬非常(會方)。

今次邀約前預知短片數量大增至40條(已是第一輪200條選出),喝了兩杯咖啡打底,以免再有失儀。但看第一條短片之後大吃一驚,水準之高,實在比上次大大超前。尤其是韓國為甚,無論入選數量和質量,更是冠絕其他地區。其三維動畫可說是獨步亞洲,其他歐洲諸國風格各異,卻以二維動畫見強,尤以東歐地域,藝術造詣及美術畫功別樹一格。

觀乎全部參選作品已達職業水準水平,鄰近地台灣也不有少佳作,各地區各有滿分之作,心想自家香港的動畫水平已落後很遠。中段有三數香港作品出現,心下忐忑又要入睡。但畫面播出,卻又是另一回事,當然自家文化看得親切,但評分已有序,不會加多感情分數,當中卻又有一作品名『奇廟單車遊』竟能打出滿分分數!之後才悉此片是香港電台在背後支持,是香港職業之手作創。以我的愚見,此作與諸滿分之作有力一爭長短。其餘兩部,也創意十足不惶多讓。

如果香港動畫能保持水準,再與時並進,香港的動畫業,必有旭升之時,希望同業努力加餐,迎難而上開創新篇,使動畫成為香港電影之後的耀目明珠。今次高分各入選的作品,會再與內地的短片再作競逐,希望香港的『奇廟單車遊』能更進一步。http://www.youtube.com/watch?v=yzdewvHTFyQ

(註:是次比賽並沒有美、日兩大動畫強國)

2011年2月15日 星期二

智慧是人生經歷的沉澱後的發酵

常掛在口邊的智慧,到底是什麼?隨便問問身邊的人,大家也知道智慧的意思,但要詳加說白,有說是聰明加智商?也有說是精明加學識,全部說得口舌打結。

聰明的人,有時會不自覺間做一件蠢事,之後便愚蠢地去用盡一切方法證明自已是聰明的,聰明不等於有自知之明。只要細看觀察,你身邊一定有這樣的聰明人。

學識淵博,談起問題來頭頭是道的人,但處理生活小事,人際關係及人情世故,甚至自已的情緒控制,就未必得宜,有時更加會不知所措。學識廣博更不等於懂得俗世生活,甚至活存!看看身邊的飽讀洋書的富家子弟,含著金鑰匙的無憂新世代。

精明的人很會賺錢經營,但往往就只為了一丁點的吝嗇及方便,會忽然被一個沒有什麼見識的人,施一小計就騙去大筆錢財。精明的人,往往也因過於計算而做出蠢事。打開報張中的騙案,全是這情況。

一世英名的人,可以無端做一件不必要的事而使到英名盡失。精明的人,往往也因過於精明而自傲,剛復自用做出蠢事。社會的精英份子,議員高官,不勝枚舉!

智慧到底是什麼?智慧有別於聰明,聰明只是對個別之事,智慧也不是智商,智商只代表你的腦袋運算能力。智慧更不是知識,知識是可以學習回來,現在互聯網發達,只要一上網,各方知識就擺在你眼前。時運是時勢與人的微妙配合,太玄了!

常說失敗乃成功之母,有幾人能真正做從失敗中變身為成功。反之,常見到成功是失敗之母。多少人因成功而忘記危險,終導致失敗。聰明智商,知識以至時運當然都重要,但人生最需要的卻是智慧。

智慧是一個人在生活中感受的累積,再細味回想的得著。智慧有時只是一句話,一部電影,或一刻鐘的經歷,也可以成為智慧的啟發,但當中一定蘊含着過往生活中的點滴。能咀嚼回味,經過沉澱用心會意,智慧發酵後,就能從中得到頓悟終一生也能受用。

外表平凡,行動愚慢,性格固執、不善經營的人,可能是智慧令他使然。大智若愚,此乃善乎!

辛卯寒春,有感而書。

15-02-2011

2011年2月7日 星期一

知情權知識權版權的矛盾

過年時百無聊賴上網閒瀏,找到些懷舊網站,細味回腸兒時劇集,女校男生、二人世界、柔道龍虎榜、青年幹探等日本電視劇,十分回味。當中除各網民文字記載外,亦有連結到視頻網站,看片頭主題曲及些內容片段。惟發覺當連結至youtube時,多已被刪除,示意是版權人投訴,視頻已取消云云。身為創作人對知識產權的保護,也覺合情理。但自感嘆十分可惜,無法再在視聽中重溫記憶。

然而再行閱覽,卻又在內地視頻網站如優酷、土豆及百度等找到,更應有盡有,十分齊全,自也享用一番(真的要用享用一詞形容)!

之後心在想,youtube乃國際性視頻網站,當自會採納國際對產權保護的標準及尊重。但情況是否如此?可讓內地視頻網站長期侵權運作?(要在內地杜絕這情況十分複雜)又…這樣反會對內地視頻網增加內容,反而有所得益?我也已記下幾個懷舊結束準備飽餐,想及至此,對『知情權』、『知識版權』的使用及定義十分矛盾。

但此等複雜問題,也非我輩能言解說,惟有繼續在內地視頻網尋找『知識版權』重溫懷舊。在國際性的youtubefacebook繼續尋找『知情權』。 香港人真幸福!還是內地人沒這福氣?

2011年2月1日 星期二

『老夫子小水虎傳奇』是有誠意的港產動畫






農曆假期是闔家上影院的黃金檔,今年有老朋友『老夫子』再上動畫電影,當然絕讚捧場,召集十小孩浩蕩成行(當然是我買票兼包進場小吃)。

未進場,先見戲院大堂宣傳布置,大感這次老朋友是付出十足誠意。大堂有樣片循環播放、大形廣告板、燈箱等指定展品。特別是有一填色比賽張貼板,給小觀眾貼上填色作品,與觀眾互動溝通。但最厲害的,是有一高越三米的巨型老夫子。以前也有製作巨型擺設物經驗,知道價值不菲(應該每家影院也有),更甚是模型神態若要能傳神,要非常嚴謹的監督及驗收,正是心機也。

這次在戲院大堂見到的『老夫子』模型,動態傳神,表情十足,手工精美,實在贊歎不已!一部電影的票房成敗,涉及天時地利人和的市場複雜因素,但當中細節,可看到片方對項目的誠意度,見王澤教授馬不停蹄穿梭宣傳,各大報張雜志曝光,連大堂宣傳擺設也一絲不苟。『老夫子』動畫電影是一部十分誠意的作品,請各位多多捧場!

2011年1月27日 星期四

福各位辛卯兔年萬福


辛卯莫問吉凶,祝願兔年萬福,多謝黃生金口親賀圖藝,祝最強喜事,喜事最強!

2011年1月14日 星期五

2010年中國動畫電影十大票房

2010年中國內地電影票房大躍進,總票房突破100億人民幣(下同),中國國產電影(連同香港合拍片)佔當中六成。當然外國電視受國家配額規范,但國產片確實已進步神速,能貼近市場口味,已能與外國大片抗衡。而動畫電影情況又是如何?內地網站列出十大動畫票房統計如下:


No.10 《虎王歸來》

年度票房:585萬元 放映場次:10614場 觀影人數:25.23萬人次 上映日期:9月22日


《虎王歸來》筆者其實未曾看過,所以不便評論。惟見其造型,是國產傳統動畫片格局。故事算是半原創,取材武松打虎的故事,創作人也算是從中國原著文化中加以變化,值得鼓勵。但票房上相信並未能為市場廣泛接受。


No.9 《超蛙戰士之初露鋒芒》

年度票房:803萬元 放映場次:7829場 觀影人數:22.83萬人次 上映日期:6月1日


這片的導演名字跟香港電影大師徐克同名同姓,香港的徐克導演算是一位能對動畫掌握非常的大師,曾使筆者有誤搞出笑話。記得兩年前已曾在一個論壇上看過此片,第一個感覺是技術不錯,但市場定位似有問題。這情況與數年前環球數碼製作的『魔比斯環』相似。風格過於歐化,使觀眾第一個感覺馬上跟外國動畫片相比,這是中國的三維動畫最忌諱的情況。在這論壇上,更被些媒體領導大肆評論(其實是評擊)。平心而論,以內地水準而言,其製作已是甚佳,奈何製作人在其創意及市場觸角上,未能捉摸市場得通明透徹,近期香港公映的三維動畫『反斗高比』,情況一樣,這情況到底要經歷多少錯敗才能醒悟?


No.8 《名偵探柯南:漆黑的追蹤者》

年度票房:855萬元 放映場次:16542場 觀影人數:28.52萬人次 上映日期:1月14日


日本動畫電影其實鮮有能在內地公映,記憶所及對上一部已是兩年前的『多啦A夢』。柯南算是一個頗高深的動畫,並非兒童階段觀眾能明,而柯南故事的風格卻並非機械人、科幻、神怪等青少年題材。選取這片在內地公映,是一項頗大膽的嘗試,還有的是這片應是比日本正式公映遲近一年,能有這成績,筆者認為已相當不錯。


No.7 《鼠來寶:明星俱樂部》(港譯:花鼠明星俱樂部)

年度票房:1020萬元 放映場次:13583場 觀影人數:38.33萬人次 上映日期:2月8日

以動物為題的動畫片,其安全系數相當高,但據其在港及全球的收益來比較,內地的票房似不甚理想,相信是其動物造型無甚特色,又或松鼠類動畫在內地比較小見,未能吸引內地兒童觀眾注目。


No.6 《黑貓警長》

年度票房:1200萬元 放映場次:17549場 觀影人數:50.06萬人次 上映日期:4月23日


內地動畫經典形象,第一部動畫電影長片在1984年公映,距今已近三十年。筆者未曾有機看過這片(發行地區只集中在上海一地),從消息所知,是利用復修技術重新處理。在媒體大力催谷下(這片的投資人正就是媒體),能只在上海一帶收得這成績票房,實在已甚難得!


No.5 《長江七號愛地球》

年度票房:1701萬元 放映場次:32055場 觀影人數:62.21萬人次 上映日期:7月9日


周星馳的《長江七號》動畫版,以星爺的號召力作全國性發行,只能收得這成績,據行內人傳言,令投片方(並非星爺)非常失望。筆者也曾接觸這項目,知這片的目標是想將『七仔』這造型,從三維過渡至二維,再發展其肖像產業(另一潛在目標當然是為星爺的公司上市作叫陣沖喜之用)。知道這動畫的電視系列已完成製作,希望推出市場後,能改變現狀,等肖像普及後,再在電影市場打拼。


No.4 《馴龍高手》(港譯:馴龍記)

年度票房:9124萬元 放映場次:71810場 觀影人數:207.90萬人次 上映日期:5月14日


由第5位『長江七號愛地球』到第4位的『馴龍記』,票房一躍近五倍!當中可有啟示?這片筆者從全球的收益中相比,有這成績其實只能說強差人意,可能也是其偏歐洲式童話風格,及並非知明品牌(這片公映後已成知明品牌)有關。


No.3 《怪物史歷加4》(港譯:史歷加萬歲萬萬歲)

年度票房:9320萬元 放映場次:59422場 觀影人數:210.60萬人次 上映日期:8月16日


同樣是歐洲童話式風格,卻有前數集後所產生的品牌效應,票房只能稍高於第4位的馴龍記,實屬不解(這也可說是馴龍記的成功)。史歷加是夢工場的金蛋,也成就港產動畫師許成毅在全球動畫界的蜚聲鵲起。夢工場有決心完結史歷加,其重心應該已偏向更能取悅東方觀眾的『功夫熊貓』,且看正逐漸醞釀來勢的第二集如何?

No.2 《玩具總動員3》(港譯:反斗奇兵3

年度票房:11645萬元 放映場次:84116場 觀影人數:258.53萬人次 上映日期:6月16日

這片2010年全球最佳票房的動畫片,這片已是動畫創、製頂峰之作,筆者沒有資格再評。但以在港票房超過六千萬,已在內地卻只收這數所看,筆者相信內地的動畫電影市場尚有巨大空間前進。


No.1 《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》

年度票房:12665萬元 放映場次:92869場 觀影人數:436.23萬人次 上映日期:1月29日


《喜羊羊與灰太狼》已經成為每年賀歲的中國動畫,這品牌在內地已有無數評論,亦不需筆者在這多加指劃。第三集也快將公映,筆者曾先睹為快,其技術及創作,已大大地更加進步,明年的第一位動畫票房,可會仍然是這『領頭羊』?但中國的自家動畫能成為票房首位,也算是值得鼓掌!


總結


中國十大動畫票房中,中國及外國動畫各佔五席,看似平分春色,第一位更是中國動畫佔鰲頭。惟合算票房,中國動畫票房合收約1﹒7億,但外國動畫卻是3﹒2億,幾近倍數!若把中、外頭兩位的片子刪去,由第3至10席中,中國動畫只收約4300萬,而外國動畫卻收過兩億,是中國動畫的四倍。雖然外國動畫多有較貴票價的3D版本,但中國動畫票房一羊獨大,而外國動畫卻百駿競走,似尚未展現康莊寬道,樣況如持續,情況實堪憂!


展望2011年,已知在製作中的中國動畫電影不勝析舉,惟落實能正式公映的,只有『喜羊羊』第三集,及新一輯『老夫子』動畫電影,外國的卻只知有『功夫熊貓2』,其他的要有待編排,原因是外國動畫片與其他大片同受每年配額限制。這配額看似對外國動畫不公,但如非國家有此政策保護,相信中國動畫片的票房,有可能造成1:9之劣勢。中國動畫尚在草創之期,同業尚需努力加餐!


註:部份資料及內容節錄自中國動畫網,知日部屋08-01-2011首載

http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1202

2010年12月26日 星期日

午膳巧遇深圳學生

動畫工作室在深圳市區,今天外出午膳,獨自一人到著名商場美食廣場吉野家,坐下一四人桌進餐時,聽得同桌三年青人(兩女一男)用廣州話侃侃而談,非常嚴肅,本以為是年青人煩惱逸事不以為然(初時以為是香港人),卻聽得三青年所說話題竟然是一個經濟題目,後來得知是『國家經濟高速發展,為何山寨產物仍充斥市場為人民所接受』的議題,動畫製作多少有涉及消費市場,於是便靜心細聽,卻越聽越驚!

三青年口中說已到圖書館搜集(注:並非上網搜尋,是到圖書館搜尋正式數字)國內幾個不同年齡層的消費情況資料;之後一人說正翻查日、韓、台、港過去經濟起飛時的經濟及國民消費情況(開始驚訝)!!又說已召開研討會,可惜只能召得四五十人?(吓?四五十人都少?)原來三青年正在準備校內的功課論文。三人口中滿口經濟專業名詞,什麼GDP、GNP…朗朗上口。隨口答訕一二,三青年反應十分熱烈,知我是香港人更連番追問。幾招架不來,時間所限草草作結(其實害怕露底出醜)。最後詢問三人是大學幾年級,卻掩咀笑答只是高二(即香港中五生),更尷尬得馬上迅步離去。

路上細想,如這情況發生在香港是何等模樣…首先三五青年聚首,必是細講大笑之流行話題,又或各人埋首iphone、PSP遊戲之戰。若隨口答訕一句,可能招來『阿叔!你邊位?』是盤問…所以絕不可能發生!

希望上述乃個別事件,否則香港的年青人…睇扒!!

2010年11月30日 星期二

『雷速登—閃電沖線2』

『雷速登—閃電沖線2』是圖藝動畫製作有限公司,奧飛集團與繼席卷全國的悠悠球動畫電視劇『火力少年王3』後,又一攜手精心製作的原創動畫電視劇。『雷速登—閃電沖線2』描述年青人籍F1遙控賽車激發的熱情熱血故事,兄弟情,朋友義,浪漫爆發!全輯四十集,已陸續在各省市電視台黃金時段播放,敬請收看!

筆者按:兩年前,以破紀錄時間(非自大,實乃行內所說),用四個月製作26集電視動畫片『雷速登』,時間短質量當然不甚理想,惟反應卻出乎意料地好(實在不知原因)??產品大賣之餘更成就今日公司的狀態。兩年後再破紀錄(非我所願,實乃客戶用槍指頭),以不足六個月時間,完成了40集!今天是12月1號,內地部份電視台已經在播放中,製作仍在進行當中,下半部尚未完成,實乃瘋狂行為(真人片也不容許吧)!!第三次會如何?再破紀錄?我們非打印機!實在想做好些…


2010年11月6日 星期六

上半場是奇跡,下半場是戰績!

兩年前,曾創出紀錄,在五個月內完成26集每集22分鐘的動畫,當時自問已是奇跡! 動畫製作,不計算創作的時間磋跎,其實是死數一條,一日可製多少個鏡頭,過程工序全部是計數。近日接得相似工作,是四個月內完成20集, 一集動畫約繪製250鏡,二十集即7000個鏡頭,當時自信不難,欣然答應。

惟投入生產線後,突然接獲產業商要求,產品要提早推出,否則損失慘重,要求壓縮於兩個月內完成。動畫是人的作業,非加器材電腦能成,壓縮周期,變個難度極高!惟動畫與產品是唇齒相連,壓力下只能說盡力而為,其實心中無底,在不可能的情況下,再試運用香港蠱惑仔處事方式而行。

『壞事』做盡,全部安排下放後,只能等待奇跡出現,兩周前仍看似無望,但一周前,所有鏡頭居然出現眼前,在經過沒日沒夜的兩個星期,終能於今早638分全部完成,比原定的7時還早22分鐘,在此非常感謝公司所有同事過去一個月被我催眠、欺騙、威迫卻不利誘!

不熟悉動畫的朋友會問,7000個鏡頭有幾多?按每個鏡頭使用100張紙計算,就是70000張用人手畫的畫稿,當中過程連同損耗,使用紙張重量約4噸(英噸,即8800kg)。二維動畫是離不開紙張,不要說不環保,完成後的紙張會賣給回收商循環再製,三噸廢紙的回收價,足夠公司150位同事一餐豐富的下午茶!

現在只是上半場,產業商添食再多製作20集,下半場卻再減十日,五十日內完成後20集!而且第一集於12月初啟播,到時已是邊做邊播的狀態(簡直瘋狂)!但如能成,已不再是奇跡,而是我們的戰績!

2010年10月22日 星期五

動畫威力,嚇我一大跳!


人行多年,一向燒錢作業,到作品面世,多未能即時收回成本,要待時日久遠,才以累積計得失,動畫的感染力,早以習慣慢開慢收。『動漫』是也…近年轉為與產業商合作,才真正得知動畫的威力,可快速見證效產品成效之上。

年前承接一個『搖搖』動畫電視片製作,由籌備至播放,製作近五十集只用不足一年時間,在傳統動畫作業系統,實屬馬虎。但為了配合產品推出銷售,只好減低要求,無奈配合,完成之日多處未達滿意,需修改之處多如牛毛,實擔心收視成績,影響產品銷售。

惟近日產業產報喜,在播放短短兩月內,已能創達一億五千萬人民幣的銷售額,這只算作批發價,推出市場在零售層面,是近倍之數,計算下在兩月內已賣出近300萬個搖搖,估計待播放周期完成可賣出超過600萬個,內地產業數字,非我輩能明,初聽數字其實無甚反應。

惟產業友好說現已出現『原廠正貨』缺貨的炒賣情況,這個成績已是震古鑠今,絕大成功!本以為友好之言只屬誇張作慶,但其說內地玩具市場,是一元正版,十倍翻版(有說百倍),即這項目可為玩具行業最終帶來近幾十億的效應???

動畫電影好壞,直接從票房收益反映,動畫電視劇則當然以收視率為準。身為動畫製作人,作品深受歡迎當然高興,惟在未有收視報告下,只從產業商處以銷售額作好壞作準,實有茫然之感。自覺只要作品被人稱好,已達製作人本份,雖然產業盈益無關己事,但在賺取製作費之餘,能見作品成龍飛天,也已無憾!

中國動畫現況不能獨自養活生存,必需依靠產業商唇齒而生。初與產業合作,也戰戰兢兢,摸石而行。現在證明此路能通,實為動畫業界打下強心之劑!路在腳下,只有毅行者能視!

2010年10月1日 星期五

港漫售價漫談

港產武打漫畫售價為何劃一售價14元?可否減價救售?確實是一個好問題,甚或可作香港特形特性的經濟結構課題,本人亦曾涉其當中,又試盡說所見。但先作聲明,本人所知所見,乃聽各方言觀各方行消化後所猜,如當中與事實不符,請恕本人莽言。

首先習萬有兄風格,先設問題:
1:所謂同行如敵國,為何兩大陣形,四方遊勇也可劃一售價?
2:當中售價乃消費零售價,產業鏈中利益分配如何?
3:當紅主筆,與茅廬小輩;長壽題材,與創新之作,可相同售價,實有違傳統經濟宗旨。

上述三點歸納其中,問題是出在整個港漫產業結構當中。港漫產業,由上而下,是即主筆及助理創作團成本;之後就是主事統籌的出版社營運費用及利潤追求;然後就是分色印刷的製作成本。至此在商而言可視為『出廠價』。之後是代理發行運作,以批發價到零售報販手中。據本人經驗100%為例,零售商概括以七折入貨,發行代理費用又概括為15-20%左右,推算出廠價大約為零售價50%左右。而香港刊物產業市場,由發行到零售均有回書制度(即寄賣),所以銷量風險,全部由出版公司一力承擔。按此結理,零售價涉及競爭,淘強汰弱,在價錢上可作產業生態平衡。當紅主筆長壽品牌當然可定較高售價,茅廬新作又或漸走下坡,為求競爭,理應割價求售。

但據本人觀察及曾實際參與其中(本人首將動畫輯成圖書出版),港漫的零售價,是由發行商主導!在香港的港漫發行商多由兩間老牌發行處理把持,而報刊發行背景由來已久多涉及江湖豪情,但在簡單的豪情性格下,複雜的商業計算,反造就萬事好商量之局,有錢齊齊搵,穩定勝於一切的情況下,價錢已不能作港漫競爭之器。

另一原因是發行商與出版社利益關系萬千,在兩大出版陣營,與兩大發行公司纏結下,關系反而簡單,坐下好商量,劃一價錢,方便管理,遊戲規則,港漫行規,就是這樣而生。這四角關系雖是敵國,也是同行,就佔行業絕大份數。後來者無論是無名小輩,又或是脫群之勇,都要依這無文定規而行,如有不從,作品實難以面世。

上述所說,發行商豈非橫行惡向?那又不然,據本人所知,發行為暗中平衡,有時會投資其中,向四方遊勇以金錢上支持,先付預算銷書之數供出版社作開業營運,又或先作包底不作回書之舉,以作鼓勵。這實為義舉,但亦在生態環境中,發行商又豈敢降低書售,與兩大陣營作對,破壞行規?

要打破這傳統格局,只有寄望有一夾巨資人材機構,自定策略,繞過傳統發行強推市面。就像當日『蘋果日報』橫空降世,推出當日只賣2元(記得當時報價為5元),震驚天下!惟報業市場,與漫畫市場相距數光年,未能吸引巨資參與。其實港漫售價劃一,與電影行業票價結構相似,只是港漫價錢是以發行主導,而電影市場則以影院收費作算。原始創作人員,對市場運作,不能涉足其中,有意參與行業的出版機構,也只能隨波逐流參與。

但無論怎樣,港漫售價劃一已行之已久,當中亦有可取之處,惟本人認為,14元雖非昂貴,但所面對的競爭已同業之間,而是本自各式娛樂代替品,其中網上遊戲、手提遊戲機及手機,甚或免費的網上娛樂比比皆是,要在洪流中得以突破,只有令消費老細自覺付出14元物『超』所值,方為上策。這道理在本人的動畫製作行業已如是,做得唔好,搵鬼睇咩!

2010年9月30日 星期四

重港電子漫畫我見

蘋果ipad所向披靡,一眾舊有媒體大受其浪,香港漫畫壇近日大為積極,是否見效,尚未定論?張萬有先生是漫畫界前輩高人,近日活躍於網上媒體,更開壇說畫論舊。萬有先生近日論電子漫畫見解精闢。吾亦略說一二…

現時『皇朝大帝』及『天下神話』力催之電子漫畫,在下於十多年前,已試將漫畫轉成萬有兄口創之『微畫動畫』,有海虎及神鵰俠侶,自問效果不俗,惟當時市場牛氣沖天,大帝望之一笑,輕竊之意形於臉上。輾轉下反成就本人踏進動畫圈,回想當時若大帝有遠見,今天已成翹楚,更可藉科網牛勢圖之、挖之。

筆者認同萬有兄之見,現時『皇朝大帝』、『天下神話』,似只是搬圖過電,再加特效包裝。近是『神話大師』埋首鑽研表演技術,吾亦有助其一臂,效果已又改善。惟個人愚昧之見,港漫是世上色彩最豐、線條最膩的漫畫,吾試稱之謂『藝術製品』。漫畫獨有技術,確只能透過紙張,才能顯現筆觸輕重、色彩層次。不論港漫風格,其他風格漫畫更仍以筆筆鋼筆製作。搬到電子屏幕只是平面一張,毫無靈氣,實覺不倫不類之感。

吾認為無論漫畫、動畫、平面印刷、或甚流水影像,均要針對電子屏幕作出調節。港漫投放在電子屏幕,無論風位、網紋、色彩層次、構圖開格等,如菜遠牛河大兜亂,對白旁白更如隔夜叉燒炒蛋,主次不明,港漫中一切色、香味蕩然無全!惟筆者認為電子潮流無以抵禦,一眾舊有媒體,如印刷紙張、光碟,甚或電視,均受網絡媒介所侵。

漫畫同業確實需要加以鑽研,以迎新浪,圖遠而行。吾非漫畫中人,但敢問是否可按電子媒體的限制,改良繪製技術以達效果?如可以的話,漫畫同業則多一片熱血山河。當然萬法歸宗,仍需看市場取向,惟我輩中人,常掛創意納新於口,何不先作嘗試,大膽實驗?待時機成熟,投以有用之身?漫畫動畫本為同根,動畫業早已受電子媒體巨浪迎頭,唯部份動漫同業,確實能在巨浪中暢運游走,漫畫同業,可有高賢領導,再創新猷?

2010年9月4日 星期六

『火力少年王』動畫

由我們圖藝動漫製作的『火力少生王』動畫終於在今天完成最後工作,並已緊接播出。其實早在上月已在內地某市電視台開播,製作追趕播出的情況,匪疑所思,公司同事沒日沒夜,已近行屍,完全是瘋狂的作業狀態,又在不可能的情況下完成,太多不可能,反似又是自吹。
雖然未臻完美,但已在有限資源及周期內,盡出混身之術,日後有機會再分享過程中的奇怪及曲折經驗。

在此極感謝圖藝動畫,及奧飛文化所有同事的拼搏及敬業精神,實在難為,辛苦了!

本動畫是中國第一部以『搖搖』(內地稱悠悠球)為題材的商業動畫,當中的動作場面,是模仿真實招式再加以動畫式幻想發揮,難度比日本的『超速搖搖』更為複雜。中國的動畫,極需商業及產品的配合(其實全世界也是),據聞內地媒體看過樣片後十分滿意,多安排在黃金時間播出。產品銷售也初達預期目標,更鼓舞的是在香港已有幾家名牌玩具代理加入競投,希望引入香港市場。

在此謹祝由廣州奧飛文化投資及出品的『火力少年王』動畫,能真正為中國的動畫產業踏上國際舞台。

2010年8月16日 星期一

《風雲決》製作檢討報告—三大工序簡述及流程表



一個動畫項目,大概區分三前、中、後期的三個製作階段。在此筆者借用興建一座大廈的過程作前中後期的比喻。

1:前期創作

前期的工作包括所有的商業策劃,故事創作及風格的定調。就如建築一座大廈工程,選址、策劃水電及道路的建設籌畫,最後是設計大廈的藍圖。

2:中期製作

中期的工作包括大量的繪製工作,《風雲決》是二維動畫,鏡頭超過三千個,所需要動畫張數,超過二十萬張,使用的紙張總重量超過五噸。至上色及分層畫面合成當中,再與電腦三維結合增加特效畫面。有如建築大廈的地基,然後用鋼筋水泥等建材逐層搭建,至完成結構到無披房階段,然後交後期的包裝工程。

3:後期製作

後期的工作是當所有鏡頭完成後至公映前的所有工作,亦稱之為影視包裝工作。包括剪接、配樂、聲音效果、角色對白,最後是混音合成。另外完成所有畫面及聲音後,要處理由資料轉換成膠底片的技術問題,最後是底片及拷貝的準備。電影後期是非常專業的工作,既是繁複的工序,部份又要掌握在專業公司手中。如比建成的大廈,粉飾內外牆壁及精雕細啄的裝修工作。《風雲決》的前、中、後期的各項工作過程,會於下文中詳述。

總結三個階級,以前期創作最消耗時間,亦最必需多投放時間,因如前期準備不足,在往後中期『施工』期間,會出現大量錯誤,到時才作修改,會虛耗中期人員的時間,及執行創作的連貫性,實為大忌!而中期製作,是涉及龐大的人手管理,中期人員按前期指示而行,是整個動畫電影項目消耗資源最大的階段,製作期間,各階段環環相扣,極需緊密及強大的合作強管理。到最後的後期階段,雖然大部份畫面已完成,惟在聲音、剪接、音樂等包裝性工作上,是可再行創作,以增項目的可觀性,惟通常項目一到後期階段,也表示項目接近完成,往往所給予的製作時期有限,造成後期也是在緊張狀態下的作業情況。

附圖為動畫的、前、中、後期工作細分流程表,但只是大概的既定程式,動畫片是創作性工作,每個項目不盡相同。創作人員手法亦有異,工作程序可因應項目、環境、及人員的手法自行調配。

2010年8月10日 星期二

《風雲決》製作檢討報告—動畫的概念

由於閱讀本報告的人士,對動畫製作可能並不太熟悉,在這裏大概將動畫的類形及製作簡述,並列出一個製作《風雲決》的過程列表,方便閱讀人士瞭解本報告。

現今的動畫可分為三個種類:
第一類是傳統的『手繪動畫』,是通過人手一筆一紙將圖像繪在紙上,然系連結起來,現稱手繪二維動畫。如美國動畫機構迪士尼的獅子王及日本動畫名家宮崎駿的一系列動畫電影;中國的代表有早期『大鬧天宮』。手繪動畫的特色,簡單來說是筆觸下線條的表演,再加上移動主體的顏色及不動背景(現時連背景也可以活動表演)的色彩氣氛表演。

第二類是面世只廿多年的『電腦動畫』,大部份製作是在電腦內處理,稱為電腦三維動畫。三維動畫是由西方的電腦軟體技術發展已成,因此三維動畫一向是西方業界的強項,其作品成更為市場的領先者,如美國彼思克公司(Pixar)一系列的『總動員』系列動畫長片。電腦動畫是以動作的自然,及整體的材質取悅觀眾。惟當中如材質做得太逼真,卻會見反效果,因故近期的電腦動畫大片,多放棄追求真實的材質,取而用較有想像空間的造型,在抽離現實下,使用像樣的材質處理。

第三類是較小採用的『偶形動畫』,是通過如泥塑、木偶、布偶、甚至是玩具等偶形,以拍攝各偶形的微細動作,貫串而成的動畫片。由於偶形動畫限制頗多,不太被製作人採納,但卻偶有佳作,如英國的泥塑動畫《小雞快跑》、美國的布偶動畫《僵屍新娘》等。而在我國,亦有一所技術優良的偶形動畫製作室,正是中國動畫製作的搖籃上海美術電影製片廠。偶形動畫絕對是手工藝,無論是主體或是背景,都是手工藝術,拍攝時並非以攝影機,而是用一張一格的相機拍攝,絕對是耐性的藝術。

三種動畫,同樣也是在畫面上表演動作及色彩的藝術,簡而述之分別是,偶形動畫是實物手工的表演藝術;三維電腦動畫是質感光暗的表演藝術;而二維動畫,是線條及色彩的表演藝術。但現今電腦技術發展已打破動畫製作技術界限,各類形的動畫技術已互雙應用。三維的動畫可轉變成二維的感覺;二維動畫在特效上亦使用三維的技術;偶形動畫與三維動畫甚至已結成一體。而《風雲決》就是以手繪二維作基礎,以三維特效包裝畫面,當中亦有使用小量偶形動畫的技術,來設計戲中角色姿勢及動作的動畫。

《風雲決》是改編自馬榮成先生原著漫畫【風雲】而成,故《風雲決》順理成章採用了手繪漫畫相近的二維,作基礎的動畫風格。本報告往後所觸及的技術及用語,亦以手繪二維動畫的為主。

2010年7月27日 星期二

《風雲決》製作檢討報告—前言

動畫電影長片,筆者認為是團體作業的『藝術工程』。以『工程』來形容,是因為一部動畫電影真的要經過多重嚴謹的工序才能完成。由一個創意、到大量的文字劇本記錄、再交畫師每一筆的繪劃、最後到後期製作,把每一點的聲音組合起來。每一項工序需要充足的前期規劃,環環相扣,每一個環節要承接上環的工作安排,亦要為下環的工作作準備。所以稱之為『工程』不實不甚。但各環工序執行時,卻需要各崗位的專業人員按既定的指引,發揮自己的『藝術』專長,所以動畫電影長片,本人統稱之為『藝術工程』。

投資一部動畫作品,除可得到影像完成品,通過市場收取實質的回報外。但當中最珍貴的,是創製一部動畫時所經歷的過程,及所累積後沉澱的經驗。外國強大的動畫製作人,相信亦是由點滴的經驗累積,不斷改進創制動畫的技術。此等過程及經驗,亦算是投資回報的一部份。

《風雲決》筆者由項目初起動至完成推出,所有過程均有參與,可以就《風雲決》的創製過程,以全部的事實,及所有應用的技術以文記錄,撰寫本報告,交投資片方的上海文廣集團(下稱SMG)及深圳動畫『方塊』(下稱方塊)備存。雖然創製每一部動畫,當中所遇到的問題大不相同,解決的方法亦各異,相關技術亦並不一定能延伸另一個製作中使用。但卻必定能刺激創製人的思維,從經驗中啟發新的創意及技術。另外往後翻閱本報告的人士,對動畫製作可能並不熟悉,所以本報告撰寫時,儘量以淺白語句書寫。

報告是《風雲決》在內地公映幾個月後,聽取各方面的反應及評論後撰寫,向外公開也是兩年之後,目的在縱合各方意見後,以主觀的分析,容觀的態度,記錄《風雲決》的創製過程。其中可能會有批評成份,但全部只針對個別事件,並非針對崗位的工作人員。當本報告將各項工序檢討過後,報告結尾會總結如將來再有機會製作動畫電影片將如何改進。報告中一切的製作費及回收數字,屬投資片方的商業秘密,不作公開。

閱讀本報告前,筆者先作申報在《風雲決》專案的負責工作,使讀者瞭解筆者的崗位及立場,對報告中內容作出判斷。筆者在初接觸【風雲】漫畫原著人馬榮成先生爭取授權開始,至公映時,一直擔任專案的策劃及監製的崗位,亦是撰寫《風雲決》劇本初稿的編劇,及之後領導《風雲決》劇本編劇團工作的劇本總編。本人名謝繼昌(Tommy Xie),是投資《風雲決》其中一方,亦是本片製作方的前方塊動漫創作總監(2002-2008)。

《風雲決》的策劃及製作,是由筆者與本項目其中一位監製,及本片的製作總監方耀強先生,共同從始至未緊守崗位而成。雖然本項目完成後方先生因事離開,並至以後在《風雲決》完成後,被剔除名字!惟本項目如無方先生在製作上監督,決不能成!其他方塊的重要崗位同事,有林超賢導演、後期總製陳樹幟先生、製作行政的總製錢國棟先生。而合作方SMG主要負責推出市場時的重要工作,當中領導陳梁先生、楊文紅女士,王磊先生,及項目的原推動人陳文女士,在本項目亦有不可或缺的重要。

當然不能少《風雲決》的兩位投資方出品人,SMG的黎銳剛先生,及方塊的錢耀棠先生。在此先筆者代向上述同事向各位有觀看《風雲決》的觀眾,表達謝意!

2010年7月17日 星期六

『電影專業培訓計劃』第三屆招者記待會















動畫是畫與聲的結合,應用的技術與影視製作十分拉近。自加入動畫製作後,要對影視製作各工序有所認識,才能掌握運用。投入後更驚覺在後期工作的輔助下,可將優良的動畫畫面發揮至最佳效果,還可將有瑕疵的畫面包裝渾過。但在無人教授下,後期製作如配音、剪接,或甚是戲劇節奏的掌握等…只能邊做邊學習(所以失敗很多)!當時已想報讀相關課程,勤之奮之!想如有針對性課程,必飛地報讀。在幾年前得知香港電影工作者總公會籌辦了『電影專業培訓計劃』,一看授課內容,更絕對是針對性教學。惟課程是全日制及一整年的授業期。公務纏身,未能抽身投學,自覺遺憾!

之後在友人舉薦下,卻招聘不少完成課程的畢業學員。當初面對該批學員,心中忐忑未知其質數及怕年青人耐性不足。惟聘用後,大多數令我滿意,更有是表現拔萃。但卻真的多在位不久,便卻離開!原因並非我所想的其耐性不足,而是被行家挖角,另有發展。

現時我公司仍有聘用這課程的畢業學員,有此更成為公司的砥柱主力!在此大力向有志投入影視製作的年青朋友。『電影專業培訓計劃』可提供專業培訓外,更會認識多位圈內人士,畢業後可輕易地能投進業界,確是一個理想的選擇。

祝第三屆『電影專業培訓計劃』順利開展,學員前程錦繡!