2010年中國動畫電影十大票房

2010年中國內地電影票房大躍進，總票房突破100億人民幣（下同），中國國產電影（連同香港合拍片）佔當中六成。當然外國電視受國家配額規范，但國產片確實已進步神速，能貼近市場口味，已能與外國大片抗衡。而動畫電影情況又是如何？內地網站列出十大動畫票房統計如下：

No.10 《虎王歸來》

年度票房：585萬元 放映場次：10614場 觀影人數：25.23萬人次 上映日期：9月22日

《虎王歸來》筆者其實未曾看過，所以不便評論。惟見其造型，是國產傳統動畫片格局。故事算是半原創，取材武松打虎的故事，創作人也算是從中國原著文化中加以變化，值得鼓勵。但票房上相信並未能為市場廣泛接受。

No.9 《超蛙戰士之初露鋒芒》

年度票房：803萬元 放映場次：7829場 觀影人數：22.83萬人次 上映日期：6月1日

這片的導演名字跟香港電影大師徐克同名同姓，香港的徐克導演算是一位能對動畫掌握非常的大師，曾使筆者有誤搞出笑話。記得兩年前已曾在一個論壇上看過此片，第一個感覺是技術不錯，但市場定位似有問題。這情況與數年前環球數碼製作的『魔比斯環』相似。風格過於歐化，使觀眾第一個感覺馬上跟外國動畫片相比，這是中國的三維動畫最忌諱的情況。在這論壇上，更被些媒體領導大肆評論（其實是評擊）。平心而論，以內地水準而言，其製作已是甚佳，奈何製作人在其創意及市場觸角上，未能捉摸市場得通明透徹，近期香港公映的三維動畫『反斗高比』，情況一樣，這情況到底要經歷多少錯敗才能醒悟？

No.8 《名偵探柯南：漆黑的追蹤者》

年度票房：855萬元 放映場次：16542場 觀影人數：28.52萬人次 上映日期：1月14日

日本動畫電影其實鮮有能在內地公映，記憶所及對上一部已是兩年前的『多啦A夢』。柯南算是一個頗高深的動畫，並非兒童階段觀眾能明，而柯南故事的風格卻並非機械人、科幻、神怪等青少年題材。選取這片在內地公映，是一項頗大膽的嘗試，還有的是這片應是比日本正式公映遲近一年，能有這成績，筆者認為已相當不錯。

No.7 《鼠來寶：明星俱樂部》（港譯：花鼠明星俱樂部）

年度票房：1020萬元 放映場次：13583場 觀影人數：38.33萬人次 上映日期：2月8日

以動物為題的動畫片，其安全系數相當高，但據其在港及全球的收益來比較，內地的票房似不甚理想，相信是其動物造型無甚特色，又或松鼠類動畫在內地比較小見，未能吸引內地兒童觀眾注目。

No.6 《黑貓警長》

年度票房：1200萬元 放映場次：17549場 觀影人數：50.06萬人次 上映日期：4月23日

內地動畫經典形象，第一部動畫電影長片在1984年公映，距今已近三十年。筆者未曾有機看過這片（發行地區只集中在上海一地），從消息所知，是利用復修技術重新處理。在媒體大力催谷下（這片的投資人正就是媒體），能只在上海一帶收得這成績票房，實在已甚難得！

No.5 《長江七號愛地球》

年度票房：1701萬元 放映場次：32055場 觀影人數：62.21萬人次 上映日期：7月9日

周星馳的《長江七號》動畫版，以星爺的號召力作全國性發行，只能收得這成績，據行內人傳言，令投片方（並非星爺）非常失望。筆者也曾接觸這項目，知這片的目標是想將『七仔』這造型，從三維過渡至二維，再發展其肖像產業（另一潛在目標當然是為星爺的公司上市作叫陣沖喜之用）。知道這動畫的電視系列已完成製作，希望推出市場後，能改變現狀，等肖像普及後，再在電影市場打拼。

No.4 《馴龍高手》（港譯：馴龍記）

年度票房：9124萬元 放映場次：71810場 觀影人數：207.90萬人次 上映日期：5月14日

由第5位『長江七號愛地球』到第4位的『馴龍記』，票房一躍近五倍！當中可有啟示？這片筆者從全球的收益中相比，有這成績其實只能說強差人意，可能也是其偏歐洲式童話風格，及並非知明品牌（這片公映後已成知明品牌）有關。

No.3 《怪物史歷加4》（港譯：史歷加萬歲萬萬歲）

年度票房：9320萬元 放映場次：59422場 觀影人數：210.60萬人次 上映日期：8月16日

同樣是歐洲童話式風格，卻有前數集後所產生的品牌效應，票房只能稍高於第4位的馴龍記，實屬不解（這也可說是馴龍記的成功）。史歷加是夢工場的金蛋，也成就港產動畫師許成毅在全球動畫界的蜚聲鵲起。夢工場有決心完結史歷加，其重心應該已偏向更能取悅東方觀眾的『功夫熊貓』，且看正逐漸醞釀來勢的第二集如何？

No.2 《玩具總動員3》（港譯：反斗奇兵3）

年度票房：11645萬元 放映場次：84116場 觀影人數：258.53萬人次 上映日期：6月16日

這片2010年全球最佳票房的動畫片，這片已是動畫創、製頂峰之作，筆者沒有資格再評。但以在港票房超過六千萬，已在內地卻只收這數所看，筆者相信內地的動畫電影市場尚有巨大空間前進。

No.1 《喜羊羊與灰太狼之虎虎生威》

年度票房：12665萬元 放映場次：92869場 觀影人數：436.23萬人次 上映日期：1月29日

《喜羊羊與灰太狼》已經成為每年賀歲的中國動畫，這品牌在內地已有無數評論，亦不需筆者在這多加指劃。第三集也快將公映，筆者曾先睹為快，其技術及創作，已大大地更加進步，明年的第一位動畫票房，可會仍然是這『領頭羊』？但中國的自家動畫能成為票房首位，也算是值得鼓掌！

總結

中國十大動畫票房中，中國及外國動畫各佔五席，看似平分春色，第一位更是中國動畫佔鰲頭。惟合算票房，中國動畫票房合收約1﹒7億，但外國動畫卻是3﹒2億，幾近倍數！若把中、外頭兩位的片子刪去，由第3至10席中，中國動畫只收約4300萬，而外國動畫卻收過兩億，是中國動畫的四倍。雖然外國動畫多有較貴票價的3D版本，但中國動畫票房一羊獨大，而外國動畫卻百駿競走，似尚未展現康莊寬道，樣況如持續，情況實堪憂！

展望2011年，已知在製作中的中國動畫電影不勝析舉，惟落實能正式公映的，只有『喜羊羊』第三集，及新一輯『老夫子』動畫電影，外國的卻只知有『功夫熊貓2』，其他的要有待編排，原因是外國動畫片與其他大片同受每年配額限制。這配額看似對外國動畫不公，但如非國家有此政策保護，相信中國動畫片的票房，有可能造成1：9之劣勢。中國動畫尚在草創之期，同業尚需努力加餐！

註：部份資料及內容節錄自中國動畫網，知日部屋08-01-2011首載

http://www.cuhkacs.org/~benng/Bo-Blog/read.php?1202

午膳巧遇深圳學生

動畫工作室在深圳市區，今天外出午膳，獨自一人到著名商場美食廣場吉野家，坐下一四人桌進餐時，聽得同桌三年青人（兩女一男）用廣州話侃侃而談，非常嚴肅，本以為是年青人煩惱逸事不以為然（初時以為是香港人），卻聽得三青年所說話題竟然是一個經濟題目，後來得知是『國家經濟高速發展，為何山寨產物仍充斥市場為人民所接受』的議題，動畫製作多少有涉及消費市場，於是便靜心細聽，卻越聽越驚！

三青年口中說已到圖書館搜集（注：並非上網搜尋，是到圖書館搜尋正式數字）國內幾個不同年齡層的消費情況資料；之後一人說正翻查日、韓、台、港過去經濟起飛時的經濟及國民消費情況（開始驚訝）！！又說已召開研討會，可惜只能召得四五十人？（吓？四五十人都少？）原來三青年正在準備校內的功課論文。三人口中滿口經濟專業名詞，什麼GDP、GNP…朗朗上口。隨口答訕一二，三青年反應十分熱烈，知我是香港人更連番追問。幾招架不來，時間所限草草作結（其實害怕露底出醜）。最後詢問三人是大學幾年級，卻掩咀笑答只是高二（即香港中五生），更尷尬得馬上迅步離去。

路上細想，如這情況發生在香港是何等模樣…首先三五青年聚首，必是細講大笑之流行話題，又或各人埋首iphone、PSP遊戲之戰。若隨口答訕一句，可能招來『阿叔！你邊位？』是盤問…所以絕不可能發生！

希望上述乃個別事件，否則香港的年青人…睇扒！！

『雷速登—閃電沖線2』

『雷速登—閃電沖線2』是圖藝動畫製作有限公司，奧飛集團與繼席卷全國的悠悠球動畫電視劇『火力少年王3』後，又一攜手精心製作的原創動畫電視劇。『雷速登—閃電沖線2』描述年青人籍F1遙控賽車激發的熱情熱血故事，兄弟情，朋友義，浪漫爆發！全輯四十集，已陸續在各省市電視台黃金時段播放，敬請收看！

筆者按：兩年前，以破紀錄時間（非自大，實乃行內所說），用四個月製作26集電視動畫片『雷速登』，時間短質量當然不甚理想，惟反應卻出乎意料地好（實在不知原因）？？產品大賣之餘更成就今日公司的狀態。兩年後再破紀錄（非我所願，實乃客戶用槍指頭），以不足六個月時間，完成了40集！今天是12月1號，內地部份電視台已經在播放中，製作仍在進行當中，下半部尚未完成，實乃瘋狂行為（真人片也不容許吧）！！第三次會如何？再破紀錄？我們非打印機！實在想做好些…

上半場是奇跡，下半場是戰績！

兩年前，曾創出紀錄，在五個月內完成26集每集22分鐘的動畫，當時自問已是奇跡！ 動畫製作，不計算創作的時間磋跎，其實是死數一條，一日可製多少個鏡頭，過程工序全部是計數。近日接得相似工作，是四個月內完成20集， 一集動畫約繪製250鏡，二十集即7000個鏡頭，當時自信不難，欣然答應。

惟投入生產線後，突然接獲產業商要求，產品要提早推出，否則損失慘重，要求壓縮於兩個月內完成。動畫是人的作業，非加器材電腦能成，壓縮周期，變個難度極高！惟動畫與產品是唇齒相連，壓力下只能說盡力而為，其實心中無底，在不可能的情況下，再試運用香港蠱惑仔處事方式而行。

『壞事』做盡，全部安排下放後，只能等待奇跡出現，兩周前仍看似無望，但一周前，所有鏡頭居然出現眼前，在經過沒日沒夜的兩個星期，終能於今早6時38分全部完成，比原定的7時還早22分鐘，在此非常感謝公司所有同事過去一個月被我催眠、欺騙、威迫卻不利誘！

不熟悉動畫的朋友會問，7000個鏡頭有幾多？按每個鏡頭使用100張紙計算，就是70000張用人手畫的畫稿，當中過程連同損耗，使用紙張重量約4噸（英噸，即8800kg）。二維動畫是離不開紙張，不要說不環保，完成後的紙張會賣給回收商循環再製，三噸廢紙的回收價，足夠公司150位同事一餐豐富的下午茶！

現在只是上半場，產業商添食再多製作20集，下半場卻再減十日，五十日內完成後20集！而且第一集於12月初啟播，到時已是邊做邊播的狀態（簡直瘋狂）！但如能成，已不再是奇跡，而是我們的戰績！

動畫威力，嚇我一大跳！

人行多年，一向燒錢作業，到作品面世，多未能即時收回成本，要待時日久遠，才以累積計得失，動畫的感染力，早以習慣慢開慢收。『動漫』是也…近年轉為與產業商合作，才真正得知動畫的威力，可快速見證效產品成效之上。

年前承接一個『搖搖』動畫電視片製作，由籌備至播放，製作近五十集只用不足一年時間，在傳統動畫作業系統，實屬馬虎。但為了配合產品推出銷售，只好減低要求，無奈配合，完成之日多處未達滿意，需修改之處多如牛毛，實擔心收視成績，影響產品銷售。

惟近日產業產報喜，在播放短短兩月內，已能創達一億五千萬人民幣的銷售額，這只算作批發價，推出市場在零售層面，是近倍之數，計算下在兩月內已賣出近300萬個搖搖，估計待播放周期完成可賣出超過600萬個，內地產業數字，非我輩能明，初聽數字其實無甚反應。

惟產業友好說現已出現『原廠正貨』缺貨的炒賣情況，這個成績已是震古鑠今，絕大成功！本以為友好之言只屬誇張作慶，但其說內地玩具市場，是一元正版，十倍翻版（有說百倍），即這項目可為玩具行業最終帶來近幾十億的效應？？？

動畫電影好壞，直接從票房收益反映，動畫電視劇則當然以收視率為準。身為動畫製作人，作品深受歡迎當然高興，惟在未有收視報告下，只從產業商處以銷售額作好壞作準，實有茫然之感。自覺只要作品被人稱好，已達製作人本份，雖然產業盈益無關己事，但在賺取製作費之餘，能見作品成龍飛天，也已無憾！

中國動畫現況不能獨自養活生存，必需依靠產業商唇齒而生。初與產業合作，也戰戰兢兢，摸石而行。現在證明此路能通，實為動畫業界打下強心之劑！路在腳下，只有毅行者能視！

港漫售價漫談

港產武打漫畫售價為何劃一售價14元？可否減價救售？確實是一個好問題，甚或可作香港特形特性的經濟結構課題，本人亦曾涉其當中，又試盡說所見。但先作聲明，本人所知所見，乃聽各方言觀各方行消化後所猜，如當中與事實不符，請恕本人莽言。

首先習萬有兄風格，先設問題：
1：所謂同行如敵國，為何兩大陣形，四方遊勇也可劃一售價？
2：當中售價乃消費零售價，產業鏈中利益分配如何？
3：當紅主筆，與茅廬小輩；長壽題材，與創新之作，可相同售價，實有違傳統經濟宗旨。

上述三點歸納其中，問題是出在整個港漫產業結構當中。港漫產業，由上而下，是即主筆及助理創作團成本；之後就是主事統籌的出版社營運費用及利潤追求；然後就是分色印刷的製作成本。至此在商而言可視為『出廠價』。之後是代理發行運作，以批發價到零售報販手中。據本人經驗100%為例，零售商概括以七折入貨，發行代理費用又概括為15-20%左右，推算出廠價大約為零售價50%左右。而香港刊物產業市場，由發行到零售均有回書制度（即寄賣），所以銷量風險，全部由出版公司一力承擔。按此結理，零售價涉及競爭，淘強汰弱，在價錢上可作產業生態平衡。當紅主筆長壽品牌當然可定較高售價，茅廬新作又或漸走下坡，為求競爭，理應割價求售。

但據本人觀察及曾實際參與其中（本人首將動畫輯成圖書出版），港漫的零售價，是由發行商主導！在香港的港漫發行商多由兩間老牌發行處理把持，而報刊發行背景由來已久多涉及江湖豪情，但在簡單的豪情性格下，複雜的商業計算，反造就萬事好商量之局，有錢齊齊搵，穩定勝於一切的情況下，價錢已不能作港漫競爭之器。

另一原因是發行商與出版社利益關系萬千，在兩大出版陣營，與兩大發行公司纏結下，關系反而簡單，坐下好商量，劃一價錢，方便管理，遊戲規則，港漫行規，就是這樣而生。這四角關系雖是敵國，也是同行，就佔行業絕大份數。後來者無論是無名小輩，又或是脫群之勇，都要依這無文定規而行，如有不從，作品實難以面世。

上述所說，發行商豈非橫行惡向？那又不然，據本人所知，發行為暗中平衡，有時會投資其中，向四方遊勇以金錢上支持，先付預算銷書之數供出版社作開業營運，又或先作包底不作回書之舉，以作鼓勵。這實為義舉，但亦在生態環境中，發行商又豈敢降低書售，與兩大陣營作對，破壞行規？

要打破這傳統格局，只有寄望有一夾巨資人材機構，自定策略，繞過傳統發行強推市面。就像當日『蘋果日報』橫空降世，推出當日只賣2元（記得當時報價為5元），震驚天下！惟報業市場，與漫畫市場相距數光年，未能吸引巨資參與。其實港漫售價劃一，與電影行業票價結構相似，只是港漫價錢是以發行主導，而電影市場則以影院收費作算。原始創作人員，對市場運作，不能涉足其中，有意參與行業的出版機構，也只能隨波逐流參與。

但無論怎樣，港漫售價劃一已行之已久，當中亦有可取之處，惟本人認為，14元雖非昂貴，但所面對的競爭已同業之間，而是本自各式娛樂代替品，其中網上遊戲、手提遊戲機及手機，甚或免費的網上娛樂比比皆是，要在洪流中得以突破，只有令消費老細自覺付出14元物『超』所值，方為上策。這道理在本人的動畫製作行業已如是，做得唔好，搵鬼睇咩！

重港電子漫畫我見

蘋果ipad所向披靡，一眾舊有媒體大受其浪，香港漫畫壇近日大為積極，是否見效，尚未定論？張萬有先生是漫畫界前輩高人，近日活躍於網上媒體，更開壇說畫論舊。萬有先生近日論電子漫畫見解精闢。吾亦略說一二…

現時『皇朝大帝』及『天下神話』力催之電子漫畫，在下於十多年前，已試將漫畫轉成萬有兄口創之『微畫動畫』，有海虎及神鵰俠侶，自問效果不俗，惟當時市場牛氣沖天，大帝望之一笑，輕竊之意形於臉上。輾轉下反成就本人踏進動畫圈，回想當時若大帝有遠見，今天已成翹楚，更可藉科網牛勢圖之、挖之。

筆者認同萬有兄之見，現時『皇朝大帝』、『天下神話』，似只是搬圖過電，再加特效包裝。近是『神話大師』埋首鑽研表演技術，吾亦有助其一臂，效果已又改善。惟個人愚昧之見，港漫是世上色彩最豐、線條最膩的漫畫，吾試稱之謂『藝術製品』。漫畫獨有技術，確只能透過紙張，才能顯現筆觸輕重、色彩層次。不論港漫風格，其他風格漫畫更仍以筆筆鋼筆製作。搬到電子屏幕只是平面一張，毫無靈氣，實覺不倫不類之感。

吾認為無論漫畫、動畫、平面印刷、或甚流水影像，均要針對電子屏幕作出調節。港漫投放在電子屏幕，無論風位、網紋、色彩層次、構圖開格等，如菜遠牛河大兜亂，對白旁白更如隔夜叉燒炒蛋，主次不明，港漫中一切色、香味蕩然無全！惟筆者認為電子潮流無以抵禦，一眾舊有媒體，如印刷紙張、光碟，甚或電視，均受網絡媒介所侵。

漫畫同業確實需要加以鑽研，以迎新浪，圖遠而行。吾非漫畫中人，但敢問是否可按電子媒體的限制，改良繪製技術以達效果？如可以的話，漫畫同業則多一片熱血山河。當然萬法歸宗，仍需看市場取向，惟我輩中人，常掛創意納新於口，何不先作嘗試，大膽實驗？待時機成熟，投以有用之身？漫畫動畫本為同根，動畫業早已受電子媒體巨浪迎頭，唯部份動漫同業，確實能在巨浪中暢運游走，漫畫同業，可有高賢領導，再創新猷？